Очень интересно...
Показаны сообщения с ярлыком эмбиент. Показать все сообщения
Показаны сообщения с ярлыком эмбиент. Показать все сообщения
16 авг. 2021 г.
4 авг. 2021 г.
Музыка из польской игры This War of Mine
На редкость мрачная атмосфера нагнетается до предельных степеней драматизма...
В своём драматизме игра почти жуткая, хотя в ней нет никакого хоррора, - это просто реалии войны, как она есть (голод, холод, болезни, ранения, отчаяние и надежда); и не в малой степени заслуга этого - в очень удачной и запоминающейся музыке.
Нотный ряд:
Прекрасно. Как много можно выразить одной лишь гитарой...
В своём драматизме игра почти жуткая, хотя в ней нет никакого хоррора, - это просто реалии войны, как она есть (голод, холод, болезни, ранения, отчаяние и надежда); и не в малой степени заслуга этого - в очень удачной и запоминающейся музыке.
Нотный ряд:
Прекрасно. Как много можно выразить одной лишь гитарой...
25 июл. 2020 г.
15 мар. 2020 г.
15 марта: День Памяти Лавкрафта
В этот день вспоминаю Лавкрафта...
Это был человек невероятного поэтического темперамента, хотя в последние годы жизни так-таки стал сдавать. Вероятно, дело в женитьбе, на пользу это ещё никому не пошло...) (Етественно, говоря об интеллектуалах, быдло не в счёт, как всегда)
С Лавкрафтом у меня связано многое и с самых давних пор. Возможно, я ещё расскажу об этом. А пока - вот моя древняя элегия, посвящённая Лавкрафту
Она полна нежной меланхолии, но креатирована бешенной, невероятной страстью. Это самое поэтичное моё произведение в музыке, в том смысле, что оно рождено неимоверной страстью, а подано в холодном и почти спокойном тоне.
Кстати, я забыл сказать, что Лавкрафт совершенно не воспринимал музыку. Впрочем, мой проект Astrophobos, полностью посвящённый мифологеме Лавкрафта, очень трудно назвать _музыкальным_ произведением, т.к. я старался найти такие пассажи, которые лучше всего отражали бы жуткие бездны беспредельного космического Хаоса...
Проект был основан в 2005-м году, но в 2009-м какие-то шведские клоуны украли это название и состряпали так какой-то бессмысленный штампованный кал, имеющий отношение к Лавкрафту не более, чем Федя Боборыкин с Мытищ. Ненавижу этих шведских остолопов! Тупая, абсолютно бессмысленная страна.
О Лавкрафта я также много писал, но в последнее время, мне кажется, формат аудиорассказа более приемлем, поскольку можно за то же время высказать гораздо больше, чем успеешь написать. Конечно, я ещё буду что-нибудь рассказывать о Лавкрафте, о нём всегда интересно поговорить, тем более учитывая полный интеллектуальный вакуум в руцкоязычной среде. Пошлое примитивное хамство - единственное, в чём безусловно преуспевают москвичи. Какой уж тут Лавкрафт - самый тонкий и выдающийся ум 20-го столетия...
Это был человек невероятного поэтического темперамента, хотя в последние годы жизни так-таки стал сдавать. Вероятно, дело в женитьбе, на пользу это ещё никому не пошло...) (Етественно, говоря об интеллектуалах, быдло не в счёт, как всегда)
С Лавкрафтом у меня связано многое и с самых давних пор. Возможно, я ещё расскажу об этом. А пока - вот моя древняя элегия, посвящённая Лавкрафту
Она полна нежной меланхолии, но креатирована бешенной, невероятной страстью. Это самое поэтичное моё произведение в музыке, в том смысле, что оно рождено неимоверной страстью, а подано в холодном и почти спокойном тоне.
Кстати, я забыл сказать, что Лавкрафт совершенно не воспринимал музыку. Впрочем, мой проект Astrophobos, полностью посвящённый мифологеме Лавкрафта, очень трудно назвать _музыкальным_ произведением, т.к. я старался найти такие пассажи, которые лучше всего отражали бы жуткие бездны беспредельного космического Хаоса...
Проект был основан в 2005-м году, но в 2009-м какие-то шведские клоуны украли это название и состряпали так какой-то бессмысленный штампованный кал, имеющий отношение к Лавкрафту не более, чем Федя Боборыкин с Мытищ. Ненавижу этих шведских остолопов! Тупая, абсолютно бессмысленная страна.
О Лавкрафта я также много писал, но в последнее время, мне кажется, формат аудиорассказа более приемлем, поскольку можно за то же время высказать гораздо больше, чем успеешь написать. Конечно, я ещё буду что-нибудь рассказывать о Лавкрафте, о нём всегда интересно поговорить, тем более учитывая полный интеллектуальный вакуум в руцкоязычной среде. Пошлое примитивное хамство - единственное, в чём безусловно преуспевают москвичи. Какой уж тут Лавкрафт - самый тонкий и выдающийся ум 20-го столетия...
17 авг. 2019 г.
Чиллаут: вечный холод ностальгической Вселенной
Наряду с Электроклэш и Ретровейв, Чиллаут является самым успешным электронным стилем в неформальноё музыке. Если многострадальный Индастриэл и педиковатый Синтипоп представляют перманентную драму "вставания с колен", то Чиллаут, как и упомянутые успешные стили, появился легко и состоялся с первых же нот. Изначально это был некий задушевный эмбиент в сопровождении мягкого бита - тип релаксационной фоновой музыки, под которую просто приятно помечтать.
При крайней структурной простоте и технической незамысловатости, Чиллаут содержит невероятный, запредельный градус ностальгического нектара. - Ничего подобного нет больше ни в одном из стилей.
- Странные псевдовоспоминания и псевдопонимания, как будто ты что-то важное, самое главное в жизни вдруг вспомнишь или осознаешь, нечто, что ты понимал в младенчестве с первым проблеском разума, но тотчас позабыл...
...Вот-вот вспомнишь, но не вспоминается, однако это создаёт волнительное, необыкновенное ощущение катарсиса. Чиллаут - это, возможно, единственный стиль, который _органически_ позволяет прочувствовать, что музыка - это волшебное искусство. Если вы сомневаетесь в её магическом воздействии, просто послушайте что-то особенно удачное в этом жанре. (Именно такие образцы я представляю).
При этом Чиллаут, как и два других волшебных стиля - Трип-хоп и Дрим-поп, изначально совершенен. - Эти три стиля являются единственными, которые не имет развития (поскольку совершенны) и не дали никаких миксов (опять же, ввиду совершенства, близкого абсолютному).(Здесь нужно уточнить, что Ретровейв и Электроклэш изначально создавались в виде ностальгии на раннюю электромузыку 80-х или даже пародии на неё, а потому не являются чистыми артефактами Искусства).
Многие композиции стиля Чиллаут напоминают простые имажинистские зарисовки, когда удачный творец, устав от претенциозности, создаёт нечто исключительно "для души" - простое, но в то же время невероятно трогательное. Устав скрываться за маской меркантильного циника, творец-идеалист в такие редкие минуты позволяет себе быть самим собой - это диалог с собственной бессмертной душой, а не с навязанной и разовой корпускулой социальной личности - столь же ненавистной, сколь и полоумной... (Не ваша душа, а расиянская корпускула заставляет вас ненавидеть украинцев или евреев, - вообще кого-нибудь ненавидеть, включая себя; вечно любящая душа, напротив, всех любит и довольствует собственным светом... если он есть (в ином случае это зомби)).
В этой милой, почти интимной душевности Чиллаут очень близок задушевному Аргентинскому шансону и мягкой меланхоличности Норвежского минимализма. Однако будучи эмбиентной и имажинистской музыкой, Чиллаут не предполагает словесных экспликаций. Там, где работает чистое волшебство, слова не нужны, посему в рамках этого стиля редко поют, либо стараются создавать некий тон особой душевности (как в Трип-хопе или Аргентинском шансоне).
Подобно данной композиции украинского проекта или украинской же игре "Сталкер", которую мы все так беззаветно любим, Чиллаут эмоционально холоден, но при этом в нём есть душа (вот чего нет в Электроклэше и Ретровейве, того нет). Это глубоко интровертивная музыка.
В некоторых случаях добавляется нечто кафедральное, что придаёт стилю некоторую академичность (не очень уместно, на мой взгляд).
Это уже определённые отклонения от рамок стиля, а мы, как заправские талмудисты, следуем курсу самым непреклонным образом и любую ересь - даже признаки её - допустить не можем никак. Всякие поправки и оспаривания канонов ведут только к деградации.
Совсем уж большой редкостью являются танцевальные элементы. Мне известен буквально один такой образец, который неизменно озадачивает меня. Не уверен, что это всё ещё Чиллаут, но уж очень ловко пытается маскироваться под него...)
Не знаю, возможно ли представить стиль _ещё более_ ностальгический, это кажется совершенно невероятным. Но то, что Чиллаут успешен (в том числе коммерчески успешен), очень признан (его обожают категорически все), по форме и содержанию совершенен (а потому не прогрессивен ни на йоту и не стремится к близости с другими стилями), - это несомненно.
Это стиль для умных и глубоких одиночек, погруженных в себя, в волшебство своих мечтаний и переживаний. Это очень тонкая и деликатная музыка, которая ни в малейшей степени не претендует на твою душу, не пытается поработить "вирусными" мелодиками, но предлагает путь среди звёзд, чтобы созерцать ледяные осколки разбитых сердец в этом бесконечном холодном Космосе. В какой-то очень закрытой аспектации Чиллаут можно считать негативистским направлением, - отсюда его подчёркнутая прагматичность и полное безразличие к человечеству в принципе, - но понимания, которые даёт музыка этого стиля (или архетипа, если угодно), приводят к парадоксальному душевному очищению на очень глубоких уровнях, вплоть до религиозного катарсиса. Нет смысла любить эту музыку - она совершенно неконтактна, с ней невозможно взаимодействовать, ибо она безразлична к тебе, но она чиста, совершено чиста, а потому возлюбленна пуристами всех мастей. Разного рода эмоциональные шлаки и клиппоты разрушаются под воздействием этой, вероятно, вкорне негативной музыки.
________
Любопытным комментарием к мелосу закатного волшебства стиля Чиллаут можно считать любопытное эссе Е.Головина "Пурпурная субстанция обмана" (http://golovinfond.ru/content/purpurnaya-substanciya-obmana)
При крайней структурной простоте и технической незамысловатости, Чиллаут содержит невероятный, запредельный градус ностальгического нектара. - Ничего подобного нет больше ни в одном из стилей.
- Странные псевдовоспоминания и псевдопонимания, как будто ты что-то важное, самое главное в жизни вдруг вспомнишь или осознаешь, нечто, что ты понимал в младенчестве с первым проблеском разума, но тотчас позабыл...
...Вот-вот вспомнишь, но не вспоминается, однако это создаёт волнительное, необыкновенное ощущение катарсиса. Чиллаут - это, возможно, единственный стиль, который _органически_ позволяет прочувствовать, что музыка - это волшебное искусство. Если вы сомневаетесь в её магическом воздействии, просто послушайте что-то особенно удачное в этом жанре. (Именно такие образцы я представляю).
При этом Чиллаут, как и два других волшебных стиля - Трип-хоп и Дрим-поп, изначально совершенен. - Эти три стиля являются единственными, которые не имет развития (поскольку совершенны) и не дали никаких миксов (опять же, ввиду совершенства, близкого абсолютному).(Здесь нужно уточнить, что Ретровейв и Электроклэш изначально создавались в виде ностальгии на раннюю электромузыку 80-х или даже пародии на неё, а потому не являются чистыми артефактами Искусства).
Многие композиции стиля Чиллаут напоминают простые имажинистские зарисовки, когда удачный творец, устав от претенциозности, создаёт нечто исключительно "для души" - простое, но в то же время невероятно трогательное. Устав скрываться за маской меркантильного циника, творец-идеалист в такие редкие минуты позволяет себе быть самим собой - это диалог с собственной бессмертной душой, а не с навязанной и разовой корпускулой социальной личности - столь же ненавистной, сколь и полоумной... (Не ваша душа, а расиянская корпускула заставляет вас ненавидеть украинцев или евреев, - вообще кого-нибудь ненавидеть, включая себя; вечно любящая душа, напротив, всех любит и довольствует собственным светом... если он есть (в ином случае это зомби)).
В этой милой, почти интимной душевности Чиллаут очень близок задушевному Аргентинскому шансону и мягкой меланхоличности Норвежского минимализма. Однако будучи эмбиентной и имажинистской музыкой, Чиллаут не предполагает словесных экспликаций. Там, где работает чистое волшебство, слова не нужны, посему в рамках этого стиля редко поют, либо стараются создавать некий тон особой душевности (как в Трип-хопе или Аргентинском шансоне).
Подобно данной композиции украинского проекта или украинской же игре "Сталкер", которую мы все так беззаветно любим, Чиллаут эмоционально холоден, но при этом в нём есть душа (вот чего нет в Электроклэше и Ретровейве, того нет). Это глубоко интровертивная музыка.
В некоторых случаях добавляется нечто кафедральное, что придаёт стилю некоторую академичность (не очень уместно, на мой взгляд).
Это уже определённые отклонения от рамок стиля, а мы, как заправские талмудисты, следуем курсу самым непреклонным образом и любую ересь - даже признаки её - допустить не можем никак. Всякие поправки и оспаривания канонов ведут только к деградации.
Совсем уж большой редкостью являются танцевальные элементы. Мне известен буквально один такой образец, который неизменно озадачивает меня. Не уверен, что это всё ещё Чиллаут, но уж очень ловко пытается маскироваться под него...)
Не знаю, возможно ли представить стиль _ещё более_ ностальгический, это кажется совершенно невероятным. Но то, что Чиллаут успешен (в том числе коммерчески успешен), очень признан (его обожают категорически все), по форме и содержанию совершенен (а потому не прогрессивен ни на йоту и не стремится к близости с другими стилями), - это несомненно.
Это стиль для умных и глубоких одиночек, погруженных в себя, в волшебство своих мечтаний и переживаний. Это очень тонкая и деликатная музыка, которая ни в малейшей степени не претендует на твою душу, не пытается поработить "вирусными" мелодиками, но предлагает путь среди звёзд, чтобы созерцать ледяные осколки разбитых сердец в этом бесконечном холодном Космосе. В какой-то очень закрытой аспектации Чиллаут можно считать негативистским направлением, - отсюда его подчёркнутая прагматичность и полное безразличие к человечеству в принципе, - но понимания, которые даёт музыка этого стиля (или архетипа, если угодно), приводят к парадоксальному душевному очищению на очень глубоких уровнях, вплоть до религиозного катарсиса. Нет смысла любить эту музыку - она совершенно неконтактна, с ней невозможно взаимодействовать, ибо она безразлична к тебе, но она чиста, совершено чиста, а потому возлюбленна пуристами всех мастей. Разного рода эмоциональные шлаки и клиппоты разрушаются под воздействием этой, вероятно, вкорне негативной музыки.
________
Любопытным комментарием к мелосу закатного волшебства стиля Чиллаут можно считать любопытное эссе Е.Головина "Пурпурная субстанция обмана" (http://golovinfond.ru/content/purpurnaya-substanciya-obmana)
7 авг. 2019 г.
Enya - краткая рецензия
Слушаю Энию - поразительная бездарность, ни намёка на вкус, оригинальность, искры таланта, и при этом - звезда нью-эйджа. - Как такое возможно?..
Всё очень просто: популярность Энии, равно как и проекта Clannad, была связана с модой на "кельтскую экзотику". Мода прошла, а проекты остались и ещё долгие, долгие годы продолжали прозябать, не будучи уже никому интересными. В этом определённая несправедливость, конечно, ведь Энии и прочим ирландцам дали шанс попасть на свет больших сцен, на крупную эстраду, куда доселе им путь был закрыт, а затем перестали замечать. Крупнейшие английские фирмы, - "Вирджин", "E.M.I.", "Полиграм", - заключали контракт с ирландскими исполнителями, не имея на самом деле никакой заинтересованности в их творческом продукте. Был определённый спрос - вот его и реализовали с простой и плоской, как блин, капиталистической утилитарностью. Спрос закончился и интерес пропал. Речи об Искусстве вообще никогда не шло.
В этом, повторю, определённая трагичность ирландской сцены, - посредственная изначально, она могла оказаться в миру только лишь благодаря сиюминутной моде. И в этом её отличие от, например, сцены Финляндии, которая появилась внезапно и ошарашила всех своим невероятным талантом. Тут даже если бы её специально игнорировали, популярность была бы невероятной. То же отчасти касается и русских, и поляков. - Слишком яркие образцы, слишком много великолепных черт, которые получают признание именно в среде ценителей. Печальная же участь ирландцев или каких-нибудь украинцев - быть на задворках культуры и прозябать в беззвестности и провинциализме. Если появится мода - им могут позволить появиться (как, например, украинскому "чуду" позволили занять первое место на "Евровидении-2016" - исключительно по политическим причинам, в разгар информационной войны против России, ведь песня содержала политический контекст (высылка крымскотатарских пособников фашистов в годы ВОВ), что категорически запрещено правилами конкурса; плюс к тому песня исполнялась ранее, что также запрещено условиями презентации), но сами по себе они не будут блистать никогда. - Нет и не было в Ирландии или на Украине таких фигур, которые были бы популярны в среде высокого искусства просто по факту своей масштабности и гениальности, а не по вспомогательным причинам. Участь ирландцев и украинян - быть вечными "Верками Сердючками" - нелепыми и гротескными, вызывающими оторопь и изумление у старых народов с большой и масштабной развитой культурой (как, например, культуры англичан и русских, а также средиземноморцев).
Подписаться на:
Сообщения (Atom)