10 сент. 2019 г.

Мой (нелюбимый) Летов


Сегодня, в день рождения Егора Летова, я бы хотел сказать несколько слов о его творчестве; но поскольку оно довольно обширно, я ограничусь беглым осмотром лишь последних альбомов музыканта, который, прожив всего 43 года, сделал, несомненно, очень много, по крайней мере, для гаражного рока в России.



Вообще говоря, выражение "гаражный рок" для СССР и России довольно странное. В представлении советских и россиян гараж это небольное кирпичное помещение, провонявшее машинным маслом, куда загоняется на ночь машина. Вот, собственно, что такое гараж. Ну, какой может быть рок в этом гараже? В нём элементарно нет места. Действительно, стиль garage rock появился в США именно как культура самодеятельных групп, зачастую базировавшихся, понятно, в гаражах. Опять же, в США не составляло никаких проблем купить вполне сносную аппаратуру и самодеятельно записывать вполне неплохие альбомы. Во времена же Летова в совке и пост-совке хорошей аппаратуры не было в принципе, а то, что можно было раздобыть, было, конечно же, ворованным, ведь это заложенно в инстинктах данной популяции. Воровали все, всё и везде. Не были исключением и инструменты, которые воровали из ДК и Домов Пионеров. Это были тяжеленные советские гитары с ужаснейшими железными струнами. Я сам начинал играть на таких гитарах, и могу заверить, что они были тяжеленными, крайне неудобными из-за идиотской конфигурации, и с такими жёсткими струнами, что пальцы уже через полчаса превращались в сплошной кровавый волдырь. Я до сих вспоминаю с содроганием эти времена, и лишь в середине 90-х я поимел возможность держать в руках нормальную гитару с мягкими платиновыми струнами - не "Фендер Стратокастер", конечно, но уже что-то человеческое. Из-за того, что от совковых гитар у меня всё время были разрезаны пальцы, я перешёл на бас-гитару и сочинял на ней, поскольку на басу струны помягче; с тех пор у меня на гитары выработалась какая-то аллергия и я радостно перешёл на синтезаторы. Об клавиши разбить пальцы довольно трудно...)

(Вот в точности такой была моя первая электрогитара. Можно увеличить, чтобы рассмотреть получше. Естественно, из Дома Пионеров, как и многое другое. Я не знаю, какой маразматик придумывал дизайн этой гитары, но сидя на ней играть было, если не невозможно, то крайне неудобно. Однако из-за тяжести, при игре стоя, уже через два часа левое плечо начинало сильно болеть, тем более, что мне было всего 16 лет, и для меня это было действительно тяжело. Но хуже всего были струны - железные, буквально распиливающие пальцы. Струны были покрыты багровым налётом - моей собственной кровью. Волдыри заживали, конечно, и появлялись мозоли, но уже через пару часов начинали кровоточить и они. Лишь во второй половине 90-х в магазинах стали появляться мягкие платиновые струны. Стоили они недёшево, но играть с ними было приятно, и, конечно, к тому времени у меня уже было несколько гитар, включая уникальный бас ручной работы, который я настолько полюбил, что сочинял всю музыку на нём. Звук советской электрогитары - это, конечно, нечто. Глупый и в то же время очень пронзительный. Сочинить что-то благозвучное было крайне и крайне проблематично. Поиграв несколько лет на такой гитаре, у меня сложилось стойкое впечатление, что человек, который её изобрёл, сам никогда не держал эту гитару в руках (она слишком тяжёлая!), иначе знал бы, насколько она неудобная; вероятно, эскиз гитары просто нарисовали на бумажке и сразу пустили в массовое производство - типичный совковый идиотизм. Справедливости ради надо сказать, что я видел и лёгкие полуакустические гитары советского производства, но они не годились для тяжёлого саунда - эти гитары давали чистый акустический звук)

Все, кто застали это время, ненавидят его всей душой, и Летов его ненавидел тоже, хотя его идеологические воззрения смутны и непонятны. Символом группы был раннехристианский крест - его можно видеть, например, на флаге Грузии - и сам Летов постепенно вживался в образ некоего мессии. Песни менялись, тематика всё более концептуализировалась, и тем интересней его последние работы, выдержанные в строгом, зрелом, чуть ли академическом ключе. Это был Летов высокомерный и пренебрежительный. Он ненавидел совок, но ещё более ненавидел новую, дико-капиталистическую Россию. Если в совке просто пили и воровали, то в новой России совершенно всё было поставлено на некую оценку, когда продавалось всё и вся, включая детей. Уже после смерти Летова в 2008-м году эта дикость капитализма несколько упала, но и сейчас нет ровным счётом ничего хорошего. Если Летов искренне верил в какие-то духовные скрепы для хотя бы неравнодушных единиц, то теперь не осталось даже единиц, способных к восприятию чего-то, бог весть, трансцендентного, к чему, предположительно, был направлен Летов изначально, хотя и едва ли осознанно (сам он любил размышлять о стихийной эмоциональности высшего откровения, в котором логике и здравому смыслу места нет, и в этом есть свой резон, конечно). Наверное, всё же не будет слишком большим преувеличением, если заметить, что Егор Летов был одним из самых крупных музыкантов российской рок-сцены, и подобных ему сейчас не видно. Те же, кто пытались следовать курсу, - Адаптация в Казахстане, Хламида на Донбассе (в менее явной степени - День Триффидов), Владимир Селиванов (Красные ЗвёздыЧёрная ЛенточкаSchizus) в Белоруссии/Петербурге, а также в некоторой степени Энтропия (Красноярск), - выглядят всё же коленкором поменьше, хотя очень много примечательного можно найти и у них; можно даже сказать, что наследие вполне как раз успешно, и влияние Летова оказалось крайне продуктивным, а этим может похвастать очень мало какой музыкант.

Итак, говоря о последних работах Егора Летова, мы начнём наш обзор с альбома "Звездопад" 2002-го года. Альбом выдержан в густом саунде, par excellence в эпическом размере и тоне некоей ностальгичности, непрерывно сквозящей в творчестве Летова, начиная с альбома "Сто лет одиночества", записанного десятью годами ранее сразу же после распада СССР, в котором Летов начинал. Ностальгические ноты перемежаются с бравурными, и так в целом звучат эти мотивы.



Звучит, конечно, замечательно, и лично мне напомнило Tiamat образца 1997-го года. Летов всегда тяготел к психоделике и, конечно, в этом, любимом для него жанре, у него многое получалось. Однако в России этот жанр никогда не понимали и он не имел широкой популярности. Сам Летов говорил, что с некоторых пор стал сочинять только ту музыку, которая нравится ему лично. А ему нравился американский психоделический рок...

(Естественно, всеядные россияне проглатывали и это. И просили ещё. К этому времени Летов уже всё понял с ними. Его высказывания стали резки и неприязненны. Он не понимал и не любил новую Россию, с горькой усмешкой сетуя о том, что не может исполнять любимые советские песни из-за запретов правообладателей. Подумать только: любимые песни детства защищены авторским правом и их нельзя исполнять... Поздравляем: это капитализм, который вы так жаждали. Возможно, ментально Егор остался в стихии позднего СССР, либо того, что он себе представлял об этом. Но, естественно, я ничего не могу знать наверняка - чужая душа ещё темнее собственной...

Не понимал он и не любил и того, что происходит во вне. Он не понимал, зачем делят братские народы, - русских и украинцев, - и почему родная Прибалтика это вдруг заграница, где с тобой отказываются говорить по-русски. С некоторой растерянностью Летов отмечал непонятную злобу, которая повылезала вдруг ото-всюду, и мог лишь разводить руками. Его жена была украинка, сам он вообще бурят (по каким-то дальним предкам), - некоторая уплощённость лица и признаки эпикантуса действительно придают его лицу нечто слегка монгольское, - да и в целом масштаб его личности явно тяготился одной лишь Россией, тем более, что он её, как было сказано, не любил и не понимал. Нарастало какое-то раздражение, какая-то апатия. Есть утверждения, будто в последнее время он постоянно пил, что и стало, вероятно, причиной острой сердечной недостаточности, вызвавшей смерть. Летов уже не раз попадал в реанимацию из-за проблем с сердцем, но в конечном итоге всё завершилось. Трудно представить, какие бездны мрачной ипохондрии ждали б его, проживи он хотя бы ещё лет десять... Хотя талант, конечно, был невероятный, и притом масштабный весьма. СССР - это как минимум (возможно шире))

Следующий альбом - "Долгая счастливая жизнь" - вышел в 2004-м году, и представляет всё тот же густой эпический психоделик, поискать подобного попробуй-ка... Поздний Летов восстаёт во всей своей титанической масштабности, с мрачной и подавляющей серьёзностью северянина шаманских кровей...)



Конечно, именно в таких композициях видна личность, а точнее масштаб её. Разбирать все песни нет смысла - у Летова нет ни "хитов", ни откровенно провальных работ, это был довольно смелый и оригинальный экспериментатор, возможно с некоторым ориентиром на старый американский рок, который просто был ему ближе, чем какое-нибудь БГ, которое он не переносил на дух.

Альбом "Реанимация", вышедший в следующем году, звучит абсолютно так же.



Привет милашке Блонди)

В том же 2005-м году переиздаются альбомы "Солнцеворот" и "Невыносимая лёгкость бытия" (всё тот же мрачный эпический психеделик, который может показаться занятным и бодрым только сибиряку, а прочих просто вымораживает)), а в 2007-м выходит последний в творчестве Егора альбом "Зачем снятся сны?". Он ещё более эпичен, чем предыдущие, и звучит уже почти как Sabaton...)



Следуя логике, можно отметить, что в плане суровой психоделики Летов, безусловно. достиг пределов. То есть - эпичней некуда, говоря по-простому. Похоже, это был его любимый жанр, уж если он в нём работал полных десять лет (1997-2007 гг.), но не все принимают именно этот формат Гражданской Обороны. Для значительного числа поклонников проект ГрОб ассоциируется с революционным оппортунизмом Летова периода до 1994-го года. ознаменовавшегося невероятным концертом, который, кстати, транслировался по ТВ в рамках музыкальной "Программы А". Произвело огромное впечатление, конечно.



Грандиозное зрелище, которое затмевало всё, что до этого называлось панк-роком - Монгол Шуудан, Свин с АУ, Вопли Видоплясова. Однако именно на этой триумфальной ноте Летов прекратил. Бессмысленность борьбы была слишком очевидна. Следующая фаза творчества была выдержана в ностальгическом и более философском ключе. С точки зрения искусства это более успешно, ибо позволяет творцу реализоваться без какой-либо внешней цели. Какими бы ни были метания Летова в идеологическом поле, всё это в конечном итоге социальная шелуха, не стоящая ничего. Творец не должен ничего этому миру, это мир должен преклониться пред его величьем и внимать каждому слову, причём благоговейно. Тогда ещё есть какой-то смысл...

Bon, творческая инициатива Егора Летова, судя по общей картине, была очень успешной. Я правда не знаю, что творилось в его психологическом поле - ну, не могу я этого знать, но, судя по интервью и рассказам, он довольно скверно чувствовал себя в новых реалиях и, вероятно, в значительной мере оставался "совком", ибо это был родной для него мир, в котором комфортно и всё так, как надо. А в новой России даже нельзя петь любимые песни, ибо нарушение чьих-то там прав, во как...

Последний альбом Летова действительно хорош, и он совсем не мрачный. Пикантный привкус миссионерства, замысловатая поэтика, приятные спокойные аранжировки. - Звучит прекрасно, на 10 из 10 баллов.



Именно в таком тоне творец должен уходить, на спокойной ноте, без ублюдочных истерик. Ты просто оглядываешь свой путь, свои достижения, пожимаешь плечами и идёшь дальше, не оставляя следов и памяти, унося с собой свои мечты, стихи и песни...

ДОПОЛНЕНИЕ

Я не люблю Летова, поскольку его "авторитетом" задавили все ростки русского рока в 90-х, и я это ощутил на себе в полной мере, когда 1-го мая 1992-го года записал свой первый альбом. Однако прошло уже много времени и никакого негатива нет и в признаках. Как я рассказывал в очерке, посвящённом памяти Летова, это был музыкант действительно крупного калибра и, несомненно, очень преуспел в гаражном и психоделическом роке в пост-советское время. У меня была совершенно другая музыка и я был из совершенно другого поколения. Я слушал The Misfits и The Exploited - панк гораздо более жёсткого пошиба, чем был у Гражданской Обороны (хотя они пытались), а гаражный рок для меня был слишком слаб, хотя во дворах действительно всё время играли "Всё идёт по плану" - эту чёртову песню можно было услышать даже в Нью-Йорке!.. Не знаю, что в ней хорошего, я её на дух не переносил. Из русского рока я вообще мало что ценил - для меня он всегда был слишком скучным. Пока не появились Пурген, вообще нечего было слушать. Кое-как - НОМ, со скрипом - Мамонов, немного заходили также Монгол Шуудан и ЭСТ, но, повторю, всё это меня лично мало касалось. Я упарывался песнями Глена Данцига и Сабины Классен - это было именно то, что я хотел слышать!

Об этом я и рассказываю в небольшом видеоролике, предаваясь, так сказать, воспоминаньям:



Нет, к Летову нет никакой неприязни, хотя одно его упоминание дико бесило, потому что им реально "шкварили" всех, кто пытался делать что-то _своё_ в жанре, в меру своих сил и представлений. Летов же играл крайне специфическую музыку, которая в принципе не может быть массовой. Лично я её считал отстойной, хотя песенка "Ненавижу женщин" действительно доставляла. В остальном - нудно, скучно, малоинтересно. Всё это квазиинтеллектуальное кривлянье меня только раздражало, а от постоянных физиологизмов (испражнения, рвота, т.п.) вяли уши. Я не знаю, зачем это нужно было, но революционного в этом не было ровным счётом ничего. Скорее ближе к чему-то инволюционному, на мой личный взгляд.

Вот то, что я действительно слушал в свои юные годы (насчёт влияния, правда, не уверен, но какое-то было, наверно):



(Это была моя самая обожаемая песня на момент начала музыкального творчества!)



Тема "Scheißt auf Politik" Die Dödelhaie: https://doedelhaie.bandcamp.com/track/politik (почему-то нет на "Ютьюб")

Ну, и, конечно, Мисфитс и Эксплойтед, в _огромных_ количествах:



Мы всегда хотели звучать именно так! Ну, и, примерно, такой же имидж. У меня была длинная чёлка, которая проходила через лицо ниже подбородка, и она была зелёной (в смысле я красил её зелёнкой), поскольку я блондин (увы! ведь чёрная волосня - это такая гигантская редкость, не говоря уже об их супер-интеллекте, как утверждают (что-то не замечал, честно говоря)), плюс кожанки с клёпками, цепи и всё прочее. Это менялось со временем, всё же речь идёт о подростковом возрасте, а подростки все дурные. Году к 98-му эта дурь более-менее прошла, а тогда уже и группы не было, все разбежались.



Вэтти Бьюкэн и шотландские отморозки Эксплойтед были нашими кумирами, да) Когда началась война в Сербии, весь город грохотал каверами "Фак зе Ю-эс-эй!", смешно вспомнить.

Была одна фишка, которая считалась у нас козырной. Это песни на немецком. Звучало весьма забавно, были и свои хиты. Правда, немецкий знал только я, так что подпевок в этих песнях не было, а народец туманно представлял себе смыслы всего этого. Я ж упивался, находя это довольно забавным.

Эта фишка сохранилась и после распада группы и в моём сольном творчестве, как инструментальном (1998-2001 гг.), так и электронном (с 2001-го). Естественно, привести инструментальные записи я не могу - их просто не сохранилось (возможно, где-нибудь в студиях есть, куда я рассылал свои записи), а электронный формат звучит примерно так:



Не знаю, почему возникла эта идея. Просто я не любил быть "таким как все". У нас никогда не было песен на английском, зато я сочинял песни на немецком. Это мне казалось более свежим и оригинальным. Произношение, естественно, специфическое, но в общем вполне в рамках, по крайней мере, Восточной Германии. В ФРГ говорят совершенно по-другому, мне не нравятся их прононсы. На Юге, кстати, также говорят совершенно по-другому (я так не умею!). Ну и, конечно, в Гамбурге и Бремене вообще другой язык - там платтдойч, он входит в группу нидерландских диалектов.

Вот, в общем-то, и всё с Летовым. "Люблю", "не люблю" - это катая-то странная инвектива, поскольку есть талант и есть масштабность, а также своеобразие личности. Но это было очень подло и досадно, что Летовым действительно глушили всё, что появлялось в 90-х, поэтому и ненависть к нему тоже есть, по крайней мере у музыкантов. Свой пирог признания он получил и отведал, я думаю, сполна, ну а мы, рокеры периферийных фронтов, жили своей жизнью, весьма мало интересуясь вознёй на всяких там мелких арбатах. Везде была своя сцена и свои дела, а на маскву уезжала только всякая петушня, унося с собой свой позор.

3 сент. 2019 г.

Обзор некоторых музыкальных новинок 2019-го года

За последнюю неделю перелопатил массу альбомов, пытаясь найти хоть что-то примечательное из новых записей, но увы! Как будто весь мир обуяла некая глобальная расияния - всё нудно, бездарно, плебейски. Прямо-таки не мир, а масква какая-то...)

Так до сих пор - а ведь уже сентябрь месяц! - ничего интересного из записей 2019-го года я не услышал. Кое-что вроде бы как "не совсем шлак", но это нонсенс, нужно ведь хотя бы нечто достойное внимания и как минимум "весьма недурственное") Но этот год явно какой-то неудачный в музыкальном плане. Впрочем, есть люди, которые считают, что рок-музыка была только в 70-х и притом только в Британии, но это, конечно, крайность, хотя отнюдь не лишённая весомости. Я сам вижу колоссальную разницу между роком 70-х - когда жанр был в зените - и нынешними днями. Сейчас уже даже не понятна разница меду роком и поп-музыкой, поскольку революционная, нонконформистская составная рока полностью исчезла. Сейчас уже никто и не вспоминает, что Punk, Industrial [12], Gothic и прочие стили 70-х - это вообще-то революционная музыка. Сейчас, похоже, есть только пост-буржуазные помои, как их ни назови - поп-рок или рокапопс, смысл один и тот же.

Да, жанр исчерпал себя, причём довольно давно. Я не припоминаю столь плохого и непродуктивного года, как нынешний, и это не предвзятая оценка, а соответствующая действительности. Надо бы, конечно, хорошенько пораздумать о том, почему это так и что происходит, но на то ещё будет время.

Пока я попытаюсь отметить хоть что-нибудь, что можно характеризовать, ну, хотя бы как "не совсем полный отстой", - предельно низкая оценка из возможных. В сущности, эта продукция вовсе не заслуживает внимания, но нужно же представить хоть что-нибудь. Это как украина - ничего хорошего нет, но на фоне какого-нибудь Мозамбика или Гондураса ещё пытается тужиться, по объективной оценке являясь самой плохой страной Европы и не представляя собой ровным счётом ничего, кроме убожества и деградации.

Итак...

Новозеландская группа Purple Pilgrims с альбомом "Perfumed Earth" 2019-го года. Обладатели архаичного английского языка, граждане Новой Зеландии, которым повезло обитать на территории единственного на планете активного супервулкана, чьё пробуждение нейтрализует эту великую державу весьма успешным образом, не слишком выдающиеся рокеры. Но на фоне полной московской глухоты на мировой рок-сцене, вдруг зазвучали аккорды из этого участка планеты.



Ничего примечательного в этом, естественно, нет, но просто хоть что-то, за отсутствием чего-то получше.

Группа выпустила также официальный клип на одну из песен с нового альбома.



Боже, это, оказывается, гермафродит... По голосу действительно непонятно, кто поёт. До чего докатилась рок-музыка?..

Самарский проект My Unknown Friend с новым альбомом, который можно послушать, например, в ВК в официальной группе. Однако, несмотря на похвальную концептуальность (это уже архаика в наши дни, никто даже не трудится заморачиваться со смыслами, вкладываемыми в композиции), альбом полностью провален и находится ниже оценки "удовлетворительно". Это странно, учитывая, что предыдущие альбомы были весьма замечательными. Видимо, на четвёртом альбоме парень стал несколько сдавать. Но сделано с технической точки зрения великолепно - даже это достойно похвалы. Это тебе не "шансон" каких-нибудь престарелых дегенератов из ОК (их там выводок целый, кошмар...).



Очень не очень, к сожалению... (Дима, соберись!)

Токийская группа December с альбомчиком 2019-го года. Как и всякая столица, Токио является отстойником всех дегенеративных элементов страны. "Большая мусорная куча, называемая Лондоном" (Конан-Дойл), "отстойная яма всей Норвегии" (Викернес об Осло) и т.п. (русские, скажем, называют.маскву "#@пой России", причём забавно, что сами масквечи считают себя "головой")))). Всякий большой город это всегда огромное количество дегенератов (согласно исследованиям, 70% подростков больших городов являются умственно отсталыми, словарь же взрослых обитателей мегаполисов оценивается максимум в 2000 слов (для сравнения: словарь Пушкина - 50000 слов, базис русскорго языка в целом - 120000 слов), из-за чего творческого элемента там не очень много. Токио - один из самых огромных городов мира (10 миллионов, если не ошибаюсь), и понятно, что там не слишком много великих рок-деятелей, всегда стремившихся к безмятежным и эпическим ландшафтам и звёздным небесам, возвышающим и бездонным. Примером успешной творческой жизни может служить, скажем, Лавкрафт, которому повезло родиться в живописной местности (при этом три года жизни в Бруклине были для него адом); можно вспомнить также Ницше с его Альпийскими похождениями, и Святое Аббатство Телемы, основанное Кроули на Сицилии. Большие города, которые я не люблю, не говоря уже о столичном быдле, которое я на дух не переношу, не слишком годятся для творческой реализации, а Токио в этом смысле один из самых неподходящих городов (тот ещё гадюшник). Даже при сильном желании я едва ли назову хоть одну примечательную или просто какую-нибудь группу из Токио, тогда как навскидку припомню десяток групп из Киото, Осаки или Йокогамы. Скажем, мои любимцы Plastic Tree из Тибо, а величайший певец мира и вселенной Такеши Мацубара [12] вообще из деревни.

Bon, возможно это предубеждение, - скорее всего, так оно и есть, - но даже по внешности в жителях столицы можно видеть нечто дегенеративное, как мне кажется. Сравните даже внешность деревенского японца Мацубары, упомянутого выше, с тем, как выглядят, скажем, эти обезьяны из Токио (прожект December, о котором идёт речь). В России в музыкальной среде говорят, что "чем дальше от масквы, тем музыка лучше", и действительно, уже в Туле есть хорошие проекты, не говоря уже о локации Сызрань - Самара - Тольятти, которую я знаю как свои пять пальцев. По тому, что я знаю из музыки Японии, там всё совершенно так же. И в Европе, естественно, тоже. В США несколько по-другому, там страна фундаментально делится на Западное Побережье (Лос-Анджелес и Сан-Франциско) и Восточное (Нью-Йорк и Бостон), и это не просто разные префектории, а разные вселенные. Однако правило "мегаполис = деградация" чётко работает и там: Нью-Йорк - чудовищная криминальная клоака, а Фриско - столица педиков США. Касаемо Севера и Юга, то достаточно заметить, что Детройт и Нью-Орлеан входят в десятку самых опасных городов мира (на 5-м и 10-м местах, соответственно); там творческие экспозиции бывают только в перерывах между перестрелками. (Чтобы представить, что такое жизнь в Детройте, просто представьте, что там в 36 раз опасней, чем в самом криминальном городе России - Екатеринбурге, который в списке опасных городов находится на 184-м месте). Можно заметить, конечно, что Луизиана это родина блюза и, в сущности, американской трактовки рока (в Европе рок-музыка берёт истоки от авангардных опытов Рахманинова и Стравинского), однако это было столетием ранее, в 1920-х годах, когда в Нью-Орлеане была ещё сильна французская культура (в приличных домах Луизианы говорили по-французски ещё в 1950-х годах), с тех пор город не породил ровным счётом ничего, ибо аристократическая культура поместий Юга осталась в далёких архаичных временах. Что касается Детройта, то там ситуация была куда как более трешевой. Изначально город оказался место межрасовой войны, которую белые проиграли, - символом этого явиляется знаменитый Марш Миллионов, который провели чернокожие, - а остатки их бежали на ранчо возрождать арийскую расу традиционным для германцев образом (то есть методом сношения в задний проход) ещё лет тридцать назад. С тех пор город полностью принадлежит бандам и, мягко говоря, далёк от культуральности. Это касаемо северо-востока США; на северо-западе примерно в той же диспозиции существует Сиэтл - родина гранджа. Однако этот город ассоциируется лишь с группой Nirvana и только; педиковатые северяне всегда проигрывали заносчивым южанам в креативности - это факт. С немалым сожалением приходится констатировать, что культура Юга в США находится в крайне упадочном состоянии; на севере, понятно, никакой культуры не было вовсе.



Не знаю, кто станет слушать эти столичные помои, но мне жаль тратить свои полчаса. Совершенно ничем не примечательный квазироковый отстой.

Альбомчик "March" американского ансамбля Wander. Только один вопрос: УАЙ?.. На кой чёрт, говоря иначе, был продуцирован этот бездарнейший помёт? Ведь музыка, как говорил Ницше, должна давать хоть что-то, помимо раздражения нервов своим шумом. От песенок же этого прожекта не просто раздражаешься, а в бешенстве выстреливаешь в потолок, настолько подрывает. Потрясающая бездарность просто, аж трясёт...)



Кроме шуток, это самое бездарное, что я слышал за последние, ну, лет десять. И почему-то выбешивает, что самое смешное. Дело, наверное, в темпераменте: я предпочитаю экспрессивную музыку, а тут статика в чистом виде. Композиция всё никак не начинается, хотя уже сыграно две минуты, - тут я заорал: "Да когда ж она начнётся!...", - но эта ср@н@я песня так и не началась! Все 6 минут длилась тупорылейшая статичная прелюдия. - Просто вершина бездарного идиотизма. Я, блин, 6-минутные альбомы выпускал, - блистательные, гениальнейшие, - а тут 6 минут просто какого-то пост-музыкального шума. Ничего хуже просто не бывает. Всё, забыть нафиг!..)

(Посмотрел ради интереса, откуда эти деграданты. Ну да, Оклэнд, самый криминальный город Калифорнии, на 10-м месте по убийствам среди городов с населением более 250 тыс. в США. - Прекрасный пример того, что в дегенеративной среде мегаполисов может появляться только нечто дегенеративное же).

Европа. Шведский проект Westkust с одноимённым дебютным альбомом. Да, шведская тема имеет место быть. Это очень успешная страна в плане рок-музыки (включая её метал-ветвь), в своё время я много писал о шведской неформальной сцене, поскольку она действительно заслуживает внимания.

Что-то особенно хвалебное о Westkust, поскольку это новички, я сказать не могу, но звучит вполне неплохо. Возможно, шедевры грядут ещё впереди. Голос у девушки хороший.



Стилистика, к сожалению, в рамках стандарта, уж очень плоская и примитивная. По крайней мере, пока.

Забавно, что нарманические северяне шведы выглядят как какие-то даги при задержании))


Ну да, Швеция образцовое полицейское государство  Очень многие с большой радостью сдули бы куда-нибудь в Детройт от этого жуткого репрессивного диктата. Социализм, гля...

(Дагестаноподобная псевдоблондинка напрасно покрасилась, ИМХО. Как брюнетка она выглядит вдувабельней)

Так, что у нас ещё из свежего?..

Ах да! Проект Англия (Казань) с альбомом "Тепло От Холодных Рук" в ключе новомодного псевдодекадентского колдвэйва, с некой претензией на стильность и герметичность посыла. Получилось довольно убого и притом ещё и сделано плохо (несёт провинцией).



Сорян, это даже на троечку не тянет. При всём пацанском уважении, но говорю как оно есть. Даже не уверен, что что-то может получиться из этой пародии на стилистику ранних 80-х. Нужно искать что-то своё, не ориентируясь ни на кого, кроме себя же. Тогда что-то получается. Успехов.

(Подобных групп - миллион, и я не понимаю, зачем множатся эти примитивные и бессмысленные амёбы)

Итальянская поделка "We Melt Chocolate" одноимённого прожекта. Очередная обезьянья пародия на Кокто Твинс...



Италийцы безнадёжны.

Пожалуй, достаточно на этом. Даже не знаю, какие слова найти для итога. Очень и очень плохой год для рок-музыки, и ситуацию не исправит даже то, что до конца года может ещё что-то появиться примечательное. 9 месяцев уж прошло и - полный застой. Пожалуй, есть основания говорить о том, что жанр исчерпал себя, либо в глобальном плане происходит нечто совсем уж необратимое. Эра постгуманизма набирает обороты и это очень явно видно по рок-музыке, коя изначально была пассионарной ветвью авангардной музыки начала XX-го века. Мужской огонь погас...

Фатальный рок рок-музыки

Говорят, что Паганини был первым рокером, хотя я считаю, что всё-таки - вариации Рахманинова на тему Паганини ближе рок-песне; многие почита...