My Unknown Friend - Towards the Light (2022)

Шестой, если не ошибаюсь, альбом Самарского сайд-проекта My Unknown Friend.



Слушается приятно, несколько даже ностальгично, учитывая архаичность саунда, но в целом в рамках стандарта. Сколько помню, так и звучал один альбом за другим, и только первый был замечательным и своеобразным. Просто чистая рефлексия, без регресса и ресентимента. Скажем, для каких-нибудь немцев это недостижимый уровень (вечно ползают в экскрементах).

Очень ирландский пост-рок...)

Возможно, кому-то понравится, но просто не моё. (Не интересно, топорно и очень грузит). Из вежливости такие работы называют "коллекционными". Ну, то есть добавил в коллекцию и забыл )

TÁVOL - Fellegek (2021)

Венгерские работы, ввиду их ярко выраженного авангардного начала, я всегда оцениваю очень высоко. Это касается как музыки, так и кинематографа.



Одна из самых интересных сцен Европы, да. Возможно потому, что к ним предвзяты, а венгры - люди очень гордые и мужественные, при надобности задавят кого угодно. Топтали они эту Европу...

Прекрасно...

 

The Metaphor (Малайзия)

Более-менее ориентируюсь в музыке региона (Индонезия, Сингапур, т.п.). Акцепт в том, что интересного там чуть. За статусом экзотики скрывается ужасная музыкальная отсталость и дикая, какая-то простоватая вторичность. Трудно поверить, что кто-то может думать, будто никто не заметит эти кальки. Короче, никакой оригинальности и близко нет, всё это отработанный материал, шлак. Плюс полнейшая бездарность и зачастую непотребное качество звучания. Уныло всё до безумья. В чистом виде СМУ*.

________
* = спасите мои уши =

Fulanfehan

 Ребята из Индонезии пытаются что-то творить, и это уже не первая группа из этой страны, которую я слышал...

Хороший саунд, свежий и чистый.



Неплохо!



Неотвязное впечатление, будто мелодика навеяна песенкой ГрОба "Нас...ть на моё лицо". Возможно случайное совпадение, конечно.

В-общем, что-то определённо получается, для начинающей группы это очень даже неплохо, но до сколь-нибудь заметных результатов ещё далеко.

Естественно, любое творческое начинание я, как Телемит, могу только приветствовать. Однако только в том случае, если цель ставится метафизическая (интуитивный поиск своего истинного пути через творческую работу), а не рабская в духе прославиться или заработать денег. Если получится нечто выдающееся, все это и так увидят и, смею заверить, оценят. Пока мы видим только лишь хорошие попытки.

hubris. (название группы такое), концерт 2-го октября 2020-го года

Группа из Швейцарии, из Фрайбурга (фр. Фрибур). В этой стране большая, но малоинтересная сцена. Преимущественно во французских кантонах (зато литература - строго немецкоязычная). Группа hubris. - одна из немногих примечательных. Играют атмосферный пост-рок с элементами мат-рока, вероятно арт-рока и немного шугейзинга. Звучит вполне приятно (швейцарский тон сам по-себе приятный); просто это очень обывательская, буржуазная культура. Швейцария не воевала лет 400, поэтому неоткуда там взяться драматике и фатализму, без которых невозможно настоящее Искусство. Как бы то ни было, это можно слушать...

Композиции, не лишённые эстетического вкуса, посвящены Античной тематике:

Треклист:

0:00​ Hepius

11:31​ Dionysus

22:05​ Doom Mons

31:44​ Icarus

36:23​ Dedalus

44:53​ Heracles

53:20​ Adonis

1:00:52​ Deimos To Phobos

Для Швейцарии это очень и очень неплохо. По меркам жанра в целом - проходное.

For Giants - How To Die (2021)

Нью-йоркский стиль, да...

Давно собираюсь написать о стилистике Нью-Йорка, но, честно говоря, мне гораздо интересней мой родной Техас )

Если очень кратко - Нью-Йорк, в отличие от яркого Техаса с его экстравертивным манифестированием, глубоко и вкорне рефлективен. В лучших своих проявлениях это некая абстрактная, размыто-Водная мелодика, самопогруженная, замкнутая, но крайне болезненная к отражению реальной действительности. Это музыка глубоких недр, так сказать, и много всякой чертовщины происходит там. Там заканчивается человеческое и начинается нечто монструальное (у Баркера это неплохо описано). Эта музыка не терпит солнечного света (как родниковая вода не терпит прямых солнечных лучей и всегда прячется за валунами в сырой тени), поэтому она прямо полярна музыке Юга, Света и Жизни. Иногда болезненные проформы проявляются в этой закрытой, порой отстойной музыке самого грязного города планеты, но где-то там струятся родниковые волшебные ноты, которые не могут не проявляться, и это характеризует Нью-Йоркский стиль. Как я это себе представляю. И все, как замечал Баркер, стремятся в Нью-Йорк за своей мечтой, но всё оказывается совершенно, совершенно не так... Почему же? Северянин Лавкрафт объяснил это в полной мере (в рассказах вроде "Селефаис" и "Белый корабль", да и самой своей жизнью) - эта мечта недостижима. Не свою мечту найдёшь ты, а сточные канавы и петлю на шее - в этом и весь безграничный ужас, но в то же время есть любовь к идеалу, которая удовлетворяет сама по-себе. Это чистая эмоция, без привязки к действительности. Так рождается тонкая грусть, приятная меланхолия. Иногда это может быть болезненным, иногда - нет. Но это сфера рождения Искусства, а уж музыка-то - это высшее проявление Искусства, так что... 

Тверь

Неплохо! Плотное, экспрессивное звучание, отличная объёмность композиции, чёткая ритм-секция. Очень понравился тон, а также то, что гитарист умеет в минимализм...) Это получается только у людей с хорошим вкусом и чувством меры.

Мне всё понравилось в этой работе! Ни убавить, ни добавить.

PS Всё-таки не сдержался (лучше этого не делать!) и решил взглянуть на ребят...

Да вроде нормальные лица. Кстати, стало ясно, откуда это мастерство - это ж старички!...) Эх, юнцам до такого уровня сразу не запрыгнуть, к сожалению!

Группа в Вконтакте здесь: https://vk.com/toms_diner

Пост-рок и его прерогативы

Пост-рок в рок-музыке - это как постмодерн в философии или традиционализм в эзотерике, то есть живых смыслов нет и слова не значат и не обозначают ничего. Нет и концептов, только аллюзии. а вместо пафоса - дешёвые потуги. Стиль восходит, как и всё деградантное в музыке, к джазу, а джаз породили бесплодные французы (кстати, реклама - тоже их изобретение, так что вы знаете, кого отшлёпать)), отсюда все эти убогие попытки изображать сложные структуры, являясь на самом деле бессмысленным перебиранием нот, наподобие того, как традиционалист-постмодернист ничего не выражает, а только шлёпает губами, издавая звуки. Пост-рок - это неизбежный и конечный финал авангардного рок-музыкального посыла, - от революционной манифестированности к буржуазному отстою, к пене старушечьего рассусоливания, к деменциозным алгоритмам больших городов. Безликие креатуры, не красивые и не некрасивые, не умные и не неумные, не культурные и не некультурные, - они никакие, каак дряблая физиономия престарелого непоэта. Зачем же живут они, зачем функционируют? Если вам удастся ответить на этот вопрос, тогда вы легко объясните, зачем производят такую вот пост-музыку...



Также пост-метал - бессмысленный и беспощадный...



Зачем это нужно? Для кого это? О чём это? Я, например, этого не понимаю.

Мистическая атмосфера...

Из города Эдгара По...

Отлично на самом деле.

Что-то из Варшавы

Польша - не маленькая страна, сцена - огромна. Поэтому то немногое, что вылупляется там на Варшаве, встречается настолько редко, что я не могу припомнить ни одной такой группы.

Сейчас встретилось вот это:



Что-то такое педиковатое и недопатетическое. Очень слабо для поляков. Дрянной звук, нет оригинальности. Нет и характерных польских нот. Все столицы космополитичны - очередное подтверждение. То же самое Токио, москва, Париж, Берлин и прочие конгломерации. Причём любопытно, что у популяции любых столиц есть нечто общее - они очень ехидны, циничны и быдловаты. Возможно, к этому столичность как-то обязывает, но они все такие. Похабные рожи, гнилой тон, какой-то парашный цинизм. Крайне неприятные пассажиры. И всех столичных ненавидят в любой стране, что самое забавное. Даже в Дании вафлят копенгагенских, - это вроде как традиция какая-то... )

У меня нет неприязни к Варваше, подчеркну, но данная работа - абсолютный отстой, как сама по-себе, так и по польским меркам (то есть любой поляк сам скажет, что это отстой полный).

Просто чтоб вы представляли себе, как звучит нормальный польский пост-рок:



Одна из самых маститых и старых групп Польши, была образована в 1977 году в Подкарпатской деревне Ustrzyki Dolne (население 9 тыс. чел.) на самой границе с Украиной. Так корни народа живут... Не на парашных столицах.

Lament - Visions and a Giant of Nebula (2020)

Известная группа из Индонезии с новой работой.



Американский стиль, самобытности не вижу. Сделано, впрочем, неплохо. Скажем, италийцы или бяласрусцы не дотягивают даже до вторичного материала (просто штампуют мусор).

Новосиб, прекрати )

Совсем недавно упоминал о новинках Новосибирской сцены, и вот опять... На этот раз - Буерак с новым альбомом "Шоу-бизнес".



Кстати, буквально вчера в Краснодаре был концерт группы, а 16-го нояб. будет в Новосибирске. Так что если кто есть поблизости - не пропустите, оно того стоит.

Что касается стиля, то ничего нового я сказать не могу. Колдвейв - успешный стиль. Тут даже особого ума не надо. Не нужны и большие составы - ритм-секцию заменяет драм-машина. Классический состав колдвейв-группы - дуэт. В данном случае это два пацика, изображающих пресыщенных гипер-интеллектуалов. Пока без признаков утомлённости, но скатывание в унылый декаданс всегда неизбежно. Просто по логике жанра: если ты не развиваешься, то деградируешь. Колдвейв - изначально "упадочный" стиль больших городов, а Новосиб ещё и город акселератов, где уже в 15 лет все всё знают про жизнь. Западная Сибирь - это тебе не московия с её коричневоглазыми мокшанскими карликами )

Искусство ли это? Да, несомненно. Пост-уальдовский недодекаданс, если можно так сказать )

Естественно, много удачных находок. Вот я коуб сделал на одну из песен группы:

Однако все отмечают, что это быстро становится скучным. Все песни звучат как одна и забываются буквально через минуту. Исключения бывают, когда песни забываются через пять минут или даже через полчаса... )

Развитие в рамках данного стиля не предусматривается.

Премьера видео: Ştiu Nu Ştiu - Sibirien (2019)

22 февраля 2019, 19:01

Что ж, вот и обещанная ребятами презентация нового клипа - первого у группы. если не считать любительского ролика "Aegna Saar":

в котором мельком можно увидеть очаровательную вокалистку Билли Линдал. К сожалению, она оставила группу. Это так меня огорчило, - ведь я уже зачислил Ştiu Nu Ştiu в свои любимцы как одну из самых оригинальных групп сегодняшнего дня, - но так оно всегда и бывает...

Я всё же не выдержал и спросил Калле - басиста группы, который отвечает за контакты, - как же так? Почему же милашка ушла-то? И он сказал, что конфликта не было, а просто мирно разошлись. Более того, группу покинул ещё и гитарист, который этот проект и основал.

И да - стиль поменялся очень сильно, это как бы трудно не заметить.

Что можно сказать о работе? С самого начала шведская неформальная пресса окрестила группу циничными и нигилистичными ницшеанцами с очень нестандартными текстами и непонятным стилем, который трудно куда-то вписать.

Да, я совершенно согласен, определить стиль трудно. Есть немного от пост-гранджа, есть шугейзинг, а изумительный голос Билли Линдал вообще подходит для дрим-попа. Получилось нечто удивительное - я имею в виду дебютный альбом группы, вышедший в 2016 году.

Завидую тем, кто услышит это впервые... Я был под большим впечатлением. Заткнули за пояс всех )

Но Линдал ушла, ушёл и гитарист (у него свой проект, ужасно посредственный...), и теперь всё звучит иначе.

Однако стиль не определяется и сейчас!

В представлении клипа говорится: "De anser sig vara svåra att placera på en genrekarta, men har influenser från bland annat goth, postrock och svensk folkmusik. Trasigheten i Sibirien symboliserar en protest mot kraven på den moderna människan och styrkan i att inte skämmas för sina egenheter". -  Честно говоря, я не знаю, где там шведская фольк-музыка, но есть характерные черты атмосферного стоунера. Совершено идиотский стиль, честно говоря, но он в последнее время популярен, особенно в Нидерландах.

В общем, можно сказать паритетно, что "могло быть   хуже...". Кардинальный плюс: звучит уникально. Кардинальный минус: голос новой певицы вообще никакой...

Что будет дальше? Ну, вероятно в том же ключе. Группа очень молодая, вся дискография - один мини-альбом и один полноформатник. Песня "Сибирь" вышла просто как сингл, речи о новом альбоме пока не идёт.

Оценку поставлю такую: 8 из 10. но несколько из этих баллов - только в дань личного предубеждения.

Группа правда хорошая. С самого начала они не вписались вообще никуда. Шведские рецензии были сугубо восторженные.

Нормально, в общем.

Образец рок-композиции на исландском языке

22 февраля 2019, 7:31

*    *    *

Við skerum á

Augnaráð

Nú stingur í

Ofbirta

Nú bræða óf

Endalok

Svo flæðir inn

Dagsbirta

Nú teygir sig og togar

Og tognar út úr öllum ögnum

Í liðamótum brakar

Og brestur í Þau hrökkva úr stað

Rennur blóð í æðum

Í skinninu

Yðar á

Krækir klónum í

Og klórar í

Nú teygir sig og togar

Og tognar út úr öllum ögnum

Í liðamótum brakar

Og brestur í Þau hrökkva úr stað

Reisum boginn búkinn

Hryggjarsúluna réttum við

Rennur blóð í æðum

Ekki segja neinum frá

Ekki segja neinum frá

Ekki segja neinum frá

Ekki segja neinum frá

Ekki segja neinum frá

Ekki segja neinum frá

Nú teygir sig og togar

Og tognar út úr öllum ögnum

Í liðamótum brakar

Og brestur í Þau hrökkva úr stað

Reisum boginn búkinn

Hryggjarsúluna réttum við

Rennur blóð í æðum

Это не значит, что прям аж хорошо звучит (это одна из самых тошнотворных групп, какие я только слышал), но ведь ничем не хуже английского. Кроме того, размер языка диктует и размер композита. Это даёт дополнительное разнообразие музыкальным формам, поскольку на финском это звучит совсем иначе, чем на польском, а корейский язык создаёт песню совсем другую, чем шведский или датский. Иногда это вызывает трудности (скажем, быстрый польский речитатив ужасен, хотя элегии поистине прекрасны), зачастую кажется глупым (как ужасно глупо звучит всё на итальянском), иногда грубое звучание совершенно не соответствует лирическому контексту (например, немецкий звучит донельзя вульгарно даже в самом мягком исполнении, - "Что за бл...ский язык!", - восклицал последний наш классик Иван Бунин*). Но ведь даже в этом есть колорит, не так ли?..

Нечто невероятное просто, особенно если разбирать слова и упиваться построением фразы...

А вот, скажем, рок на чешском:

Звучит как будто с другой планеты...

Английский хорош в быстрых ритмах - именно поэтому английские музыканты все вышли из стрит-рока, который прост и быстр.

Подходит идеально, поскольку в английском слова состоят из одного, максимум двух слогов (три слога и более - это уже редкость). Скажем, типичная развёрнутая фраза звучит как "хау ду ю ду?", - то бишь "как вы поживаете?", - а в русском только одно слово "поживаете" больше, чем вся фраза на английском! Ясно дело, русский рок будет звучать совсем по-другому.

Или, скажем, переведите это

к примеру, на венгерский, и я посмотрю, как вам удастся впихнуть талмуд текстовки в эту песенку.

Всё хорошо для чего-то определённого. Скажем, английский крайне глупо звучит в эпических построениях, уж очень его эти вяканья убоги. Скажем, Sabaton я не могу слушать без хохота. Это самая смешная группа, как по-мне. Ницше ж на английском звучит как уморительно смешной анекдот; смешнее только Лавкрафт на украинском.

Но проблема всех громоздких языков, то есть всех славянских, балтийских, германских и скандинавских, а также угрофинских (финский, эстонский и венгерский), точно такая же: невозможно создать произвольную композицию, грамматика языка диктует размер. А эти языки лучше всего звучат в эпическом и размеренном ключе, а также в размере романса, то бишь Античной элегии или рок-баллады. Баллады ж на английском звучат пипец как идиотски, а кантри это вообще музыка клинических олигофренов. Это поистине ужасно.

Так, в общем-то. Исландский язык - самый сложный язык в Европе из числа европейских (самый сложный вообще - венгерский из группы угрофинских). Понятно, у него есть свой мелос и своя логика построения музыкальной фразы.

__________
* см. дневн. запись от 3. VI. 42.: http://bunin-lit.ru/bunin/bio/dnevniki-bunina-19.htm