Часовня на Голгофе

Да-да, я знаю, что на это скажут чемпионы по абортам. «Прогнивший запад», «тупые пендосы» и т.д. и т.п. Я даже не стану на это отвечать, что в штате Алабама, например, запрещено делать аборты даже жертвам изнасилований и несовершеннолетним (единственное, как в Алабаме могут дать разрешение на аборт, это если женщине угрожает смертельная опасность), десятки миллионов исправно посещают церковь (а не 4%, как у иных), а в каждом номере гостиницы на столике обязательно лежит «Библия» (вы такое вообще когда-нибудь видели у скреподуховных?). Оставим это, я всегда был совершенно безразличен к вопросам религиозности, хотя мой лучший друг был очень набожным — это я уважал, т.к. друг.

Гораздо интересней вопрос уместности или даже актуальности рока в данном религиозном воззрении. Лично я не вижу совершенно ничего ужасного в этом. В Исламе, например, музыка и танцы имеют очень важную роль в суфийских течениях и восходят к древним Индоиранским воззрениям. Когда-то было блистательное государство Хорезм, разрушенное ордой варваров (предками казахов), была Персия и божественная Согдиана со столицей в цветущем Самарканде (там же не всегда была пустыня). — Только представить, сколько прекрасных песен звучало в долгой истории этих сказочных Царств!

Какие-то реликтовые крупицы их при сильном желании найти можно, напр.:

Некоторую часть славного Индоиранского племени занесло аж на Кавказ:

(Осетинский язык (то есть Южный — дигорский и северный — иронский) является единственным живым языком скифской (северо-восточно-иранской) группы — просто уникально, что он вообще сохранился… Как житель Юга, могу заверить, что осетинские девушки — самые красивые, каких я когда-либо видел в своей жизни. Не пытайтесь их представить, вы просто не поверите, что такие бывают, пока сами не увидите. Сколько народу из-за них убилось, мама мия… Ну, видел я дагестанок красоты редчайшей, среди чеченок бывают красивые, иногда — армянки (правда, они пошлые невероятно), но настолько красивых, как осетинки, я не видел никогда. В них прекрасно абсолютно всё. Их трудно забыть и ради них легко убить… Вафлеглот-северянин не поймёт (он только от бутылки водки может голову потерять), а на Юге это обычное дело)

Им была ведома какая-то божественная мудрость, этим счастливым людям Античности в восточной части Ойкумены (то есть от современного Азербайджана до Индии). Я бы не поручился, что в современных религиях есть хотя бы искры чего-то подобного, но если их нет в рок-музыке, то подавно их нет нигде больше! В этом я вам ручаюсь…)

Волшебный дуэт

Существует не менее сотни великолепнейших дуэтов в сфере рок-музыки, которые являются не только творческим содружеством, но и чем-то более - чем-то, что рождает волшебство Античного мелоса. Неважно, в какой стране или в какой этнической группе это происходит - биологический фактор в таких вопросах особой роли не играет (биология это лишь биохимия и некоторые особенности ума, не более того, на душевных и духовных качествах это не отражается никак совершенно*). Волшебство рождается там, где есть содружество двух сердец.

Один из таких проектов - американский дуэт Love Spirals Downwards (1991-1999 гг.), то есть гитарист Райан Люм и певица Сюзанна Перри (всё остальное музыкальное оформление - электронное; на концертах же они исполняли песни просто под акустическую гитару). Глядя на их лица, я вижу свет неземной, свет Небесный...

Судьба свела их для того, чтобы создать несколько совершенно уникальных альбомов в рамках собственного оригинального стиля Ethereal (букв. Эфирный), который является сверхтонким экстрактом европейского стиля Dreampop. (Очередной звонкий подзатыльник патриотам, хрюкающим о "тупости" "америкосов", хотя именно они создали самый утончённый стиль в истории рок-музыки, да и много чего ещё). Это просто поразительно - даже я буду в затруднении сказать, а было ли ещё нечто "более волшебное", чем эти чарующие звуки...



Как рождается такое волшебство? Как я уже сказал - в гармонии двух сердец. Это даже не "совместное творчество", а именно волшебство континуума. Ведь говорится же в книгах по эзотерике, что любовь - это то, что происходит между мужчиной и женщиной. Не в смысле плоском - эти примитивные утехи доступны даже патриотам, - а в буквальном смысле _между_ ними, то есть в континууме пространства меж двумя любящими сердцами. Отсюда главный парадокс - и трагедия - любви: любовь это не свершившееся чувство, а только предчувствие этого чувства. Тавтологически звучит, но смысл именно такой. Если это две тонкие натуры, то они понимают это и работают с этим - так рождается волшебство. У плоских же континуум разрушается в животном сближении. Как заметил Кафка, "секс - это проклятие за счастье быть вместе". Женщина, обладая большей интуицией, как правило, понимает это, но мужчина ведёт себя как животное и сам разрушает это волшебство. Очень скоро от "отношений" не остаётся ничего, кроме гадливости и взаимной неприязни. Влечение - это не более, чем возможность чего-то большего. Именно поэтому философы Античности говорили о том, что истинная любовь это нечто платоническое, имея в виду всё тот же континуум меж любящими сердцами. Всё остальное (сближение, соитие) это функциональная активность для надобностей удовлетворения похоти и рождения потомства. Они даже не задаются вопросом, зачем... (Как заметил Лейбниц: "Человек, отказывающийся пользоваться собственным интеллектом, есть скот").

Волшебный континуум порождает волшебство мелоса - и эту загадку рационально постичь никак не возможно. Это нечто... эфемерное, крайне хрупкое - не чувство, а только предчувствие. Оно волнительно и обожаемо романтиками испокон веков.



Наверное, это самая волнительная песнь Любви, которую я когда-либо слышал...

Сумасшедше прекрасные, построенные в исключительно достоверном Античном тоне, элегии проекта вызывают умопомрачительные экстазы восхищения - редко найдутся композиции, которые спустя 25 лет звучали бы так свежо...



Невинность и божественная красота - вот что строит этот звуковой ряд. Есть ли смысл искать какую-то святость, когда есть такое?..

Райан, всегда упорно стремившийся к новаторству (он и сейчас продолжает творить в рамках проекта Lovespirals), при этом всегда оставался рокером и авангардистом, он ни на секунду не оставался в стабильном, некоем фиксированном состоянии, для каждой композиции находя оригинальное и, с музыкальной точки зрения, смелое решение.



Торжественная кафедральность, свойственная проектам немного другого, хотя и близкого направления (этот стиль так называется - Cathedral), также звучит в работах дуэта, выражая категорию духовности, традиционно отделяемой от чувственности и душевности.



Прошедшие годы ни в малейшей степени не нанесли урона этим работам, а потому смело можно причислить их к разряду великого и вечного Искусства.

Естественно, мне лично более всего импонирует глубочайшая Античность этого мелоса - вероятно, сама находка этого стилистического направления была сущностно близкой той поре. Это подтверждает идею о том, что даже в аду новой эпохи добрые боги ещё могут пробиться к умам и душам людей, вселяя в них бесконечное счастье живого бытия... среди бездушных лярв и зомбаков.

________
* После смерти человека разрушаются все его тонкие тела, в том числе психотип, определяющий его социальное, сформированное обществом "я" (на самом деле это не более чем общественный фантом - сказать "я - руский" нонсенс, потому что в прошлой жизни я был индейцем, а в следующей буду китайцем - как это относится к моему истинному "я"?.. это не более, чем опыт, который получает душа, выполняя свои обязательства, и не всегда выбор есть, к сожалению...).

Мрачное пламя Американского хардкора

Суть хардкора за 32 секунды...



дубль, если удалят с "Ютьюба":

История Американского хардкора (1978-1986 гг.) была мрачной и недолгой - это был единственный в истории рока полностью некоммерческий стиль (привет "высокодуховным, нестяжающим" московским поцреотам с их бреднями про "жадных и корыстных" пендосов). Появившись под влиянием Английской волны панка (1977 г.), стиль очень быстро обрёл собственные, присущие только свободным людям Америки, черты. Это был совершенно собственный стиль, и чтобы его как-то отделять, его назвали хардкором (также: хардкор-панк или Американский панк), - забавно, что преображённый стиль панка затем вернулся в Англию как хардкор, где, в свою очередь, получил название грайндкор (иже Английский хардкор), -


грайндкор (Английский хардкор)

при этом главной и ключевой группой жанра была канадская группа D.O.A. (странный момент, конечно) с их хитом про Рональда "Ронни" Рейгана, который и был главной мишенью нападок американских панков на протяжении всего периода правления (1981-1989 гг.):



В годы правления Трампа, заметим, канадцы метнули шпильку уже в него:



Сейчас, изучая историю жанра, поражаются той стене полного, тотального молчания в СМИ относительно этого явления, что показывает весьма мощную системную аппаратность США. Апологетов хардкора не высмеивали и не пытались сделать на них деньги (как на европейских панках), их просто медленно и молча убивали... Выглядело это как сцены из каких-то чудовищных антиутопий: весь квартал, где в одном из зданий проходил концерт какой-нибудь хардкор-группы, оцеплялся спецподразделениями SWAT (аналог СОБРа), затем абсолютно всех, кто пришли на концерт, ложили лицом в асфальт, - сотню-две человек, - а также ловили всех, кто пытался сбежать, и начинали их медленно и методически забивать дубинками. Вся улица полнилась воплями гнева, очаянья и боли. А ведь это были подростки - мало кому исполнилось 20 лет...

Затем абсолютно всех грузили в автобусы для перевозки заключённых и везли на зону, где с каждым был такой примерно разговор: "Ты в армии не служил ещё? Отлично, по возрасту ты подходишь. В-общем, решай, либо в армию идёшь, либо мы тебя на зону сажаем. Серьёзной статьи мы тебе пришить не можем, но годик отсидки с неграми-рецидивистами тебе обещаем". - С тех-то пор хардкор стал стилем американских зека. Несмотря на возраст, они выжили в лагерях, потому что были пассионариями и отрицалами, а это ценится; они быстро сплотились в жестокие банды и сами стали застраивать зоны и диктовать свои правила. Почти у всех ветеранов хардкора были сроки, почти все - члены уличных банд. Это, в свою очередь, отпугнуло большое число фанов, и стиль никогда не был популярным не только в широких массах (как те же европейские панки, например), но и среди неформалов, потому что в хардкоре трусов и маменькиных сынков не было. Это не та музыка, которую можно послушать на расслабоне. Хардкор - это самый настоящий и прямолинейный стиль жанра рок-музыки. Настоящие прирождённые воины, в современной эпохе они были обречены на маргинальность. Но у них есть свои представления о чести. Они безоговорочно честны и фальши не терпят и не прощают никому. С выбитыми зубами, с лицами в шрамах, в зоновских татуировках по всему телу, они - от и до - настоящие...



С нарастанием расовой напряжённости в Штатах, хардкор превратился из нонкоформисткого стиля в стиль уличных бойцов - так появились группы хардкора белых, чёрных, латинос и других. Хардкор политизировался, появилась крайне неполиткорректная правая сцена (hatecore), А благодаря новаторским разработкам D.R.I., хардкор смешался с трешем - появился стиль crossover (треш-хардкор). В Европе же хардкор стал рупором тех панков, которые считали себя непримиримыми, настроенными резко против коммерциализации панк-рока (warrior-punk).





Всё это уже архаика. В новом веке стиль максимально, предельно потяжелел, появились такие модификации, как металкор (металлизированный хардкор), маткор (утяжёленная версия мат-рока), битдаун (брутальный хардкор), деткор (приёмы дет-метала в хардкоре). Стиль к сегодняшним дням настолько трансформировался, что уже трудно поверить, что когда-то это был сравнительно лёгкий и невинный жанр. Единственное, что осталось - предельная, жестокая, мужская честность...



Безжалостная и беспощадная чесность к себе, к другим, ко всему в этом мире предоставляет хардкору быть вообще единственным честным стилем в сегодняшней рок-музыке, настолько уже опарашенной фальшью, что лишний раз даже нет желания слушать новинки, т.к. заранее знаешь, что будет очередной отстой.

И в этом трагедия жанра - его предельная, тотальная честность отпугнула всех, в ком не было истинного мужского огня, не было этой страсти дойти до самого края и заглянуть прямо в глаза Бездне, как о том учил Фридрих Вильгельм Ницше. Стихийные ницшеанцы, истинные прирождённые воины, апологеты хардкора, как старого, так и нового, представляют абсолютный маргиналиум ситуации мрачного угасания мужского огня на фоне тотальной фальши матриархального бытия с его тошнотворным позитивизмом, "всё будет хорошо", плебейским хеппи-эндом, слабоумными лыбящимися рожами, трусливыми и подлыми рабами, болтливыми традиционалистами и "духовными" лицемерами.

Поющие души

У меня давно сложилось впечатление, что некоторые высокостатусные души с прекрасной кармою приходят в этот мир только для того, чтобы петь. В разных народах, в разных культурах, на всех языках мира, в любом стиле - они лишь поют, эти прекрасные души - вечно счастливые, вечно опьянённые апологеты Диониса и Афродиты - по ту сторону морали и пустых словес...

Вечно поют они, даря людям радость и надежду - песни прекрасные, песни незабвенные... Несмотря на то, что у всех у них есть автор, они всё равно считаются народными. Ибо это и есть истинная муза Народа. Я давно подозреваю, что сами фамилии и рода порождают таких личностей, в некотором роде аккумулируя в них всё это (т.н. "гений рода"). Некоторые строки сверкают гениальностью, а многое кажется просто откровением свыше... Тут уж невольно призадумаешься.

Турецкая культура очень богата такими людьми - вероятно из-за того, что к Османам бежали суфии, спасаясь от репрессий. Теперь это уже не искоренить (благо, что страна светская, Кемаль постарался)...

С Днём Победы (9 мая 2021)! О моих дедах и песнях на немецком :)

У меня нет никакой ненависти к хун-ну. Телемит не может никого ненавидеть. С 9 лет возраста я приобщён к немецкой культуре и считаю её второй родной. Книжка Гёте находится от меня на расстоянии вытянутой руки - на полке избранных книг. Их совсем немного, но они очень ценны для меня. Я не могу представить мою жизнь без двух тюрингских (Южная Германия!) мастодонтов - Баха и Ницше. Не могу представить свой образ мысли без Лейбница и Шопенгауэра. Да и вырос я на сказках Гауфа и братьев Гримм - ну какой из меня ненавстник немецкого? Однако этот эпизод с шикельгрюбером - на редкость мерзостен. Тут трудно быть нейтралитетным, и я не хотел бы говорить сейчас опять о том, какие потери понёс мой народ. Я могу лишь отметить что немцы - со времён Рима - всегда кем-то использовались. Я не знаю, почему. Изначально немцы были приблудами, прибившимися к ногам римских легионов, а затем, когда эгрегор Рима перешёл Британии, стали фактическими вассалами Британии; остаются ими и по сей день. Это какая-то карма гуннов, их злой рок. Я могу сочувствовать этому, но не стремлюсь искать оправданий. Мне не 15 лет, чтобы метаться в сужденьях. Я всё давно для себя решил. В данном аспекте у меня нет вопросов о том, где проявлялось зло, а где добро. Мои деды сражались за добро против зла - это для меня совершенно несомненно. И пусть сегодняшние немцы выводят Сталина и Красную Армию в ранг чистого зла, - гитлер на этом фоне выглядит чуть ли не жертвой большевизма, - для меня это вопрос решённый. Немцы отказывали моему народу в праве на жизнь - именно этого я не могу простить, а не саму войну. Война была и будет всегда, и все соседи воевали друг с другом, но чтобы отрицать право народа на существование - это нечто весьма нетипичное...

Касаемо немецкой культуры - ну, я её не выбирал. В советской (советской, Карл!) школе мне выпало изучение немецкого языка, и последние два гда учёбы я действительно стал находить в нём вкус и усердно занимался фактически только им (плюс астрономия). В ранних же классах меня интересовали точные науки - химия, физика, биология. Я рано решил избрать медицинское образование (затем добавилось и экологическое). Немецкий язык, как и немецкая философия, были одним из аспектов, которым я занимался в определённый период жизни, не более того.

Тем не менее, немецкий язык мне несравненно ближе, чем английский. Моя группа была одной из довольно многих русских групп с песнями на немецком. Это, конечно, почерпнуто из сочинений Гофмана и Гёте в-основном. Сам, впрочем, я тоже пытался сочинять, но это было давно - с тех пор не сохранилось ни строки. Музыкальный стиль также очень сильно навеян Бахом Величайшим, которого, пожалуй, я слушал даже слишком много...)







Естественно, я искал собственный мелос, который я определял как нео-Антик и необарокко, что-нибудь в таком роде. Не думаю, что это кому-нибудь интересно, кроме меня.

Касаемо немецкой литературы, то это полная непотребность. Ужасная гнусность Ремарка, Гёзе, Манна, Зюскинда и т.п. неизъяснима. Единственный немецкий автор, не вызывающий у меня отвращение - Ганс Эверс, он по крайней мере не был патологическим русофобом (как обычно у всех немцев, начиная с Гердера, нахально вскрюкнувшего о том, что "русские занимают больше места на карте, чем в истории "; ну-ну, эта германская пучеглазая шлюха явно плохо знала историю, если не слыхала о Роксоланах, прямыми потомками которых являются русские). Я предпочитаю польскую литературу. Родные люди!

Кинематограф немецкий кал.

Вот, в общем-то, и всё, что я мог бы сказать.

Абсолютно гениально...

Памяти Фридриха Ницше

В этот день, ровно 120 лет назад, умер наш замечательный брат и камерад Фридрих Вильгельм Ницше, "земляк Баха", как он себя любил называть. Да, всё та же славная Тюрингия - единственная земля в Германии, где у немцев есть чувство юмора. Девочки интересные невероятно. Они обычно златовласы, как из сказок. И весёлые, да, что совершенно не характерно для немцев вообще.

Но что значит "вообще"? Вероятно, это было самое ненавистное для Ницше слово ) Он во всём был не как все. Он был русофилом, когда все ненавидели Россию, он отказался от немецкого гражданства, когда Пруссия была одержима патриотизмом, он был единственным, наверное, профессором за всю историю, который бросил кафедру и пошёл добровольцем на войну, он то-ли шёл наперекор, то-ли, напротив, сильно опережал своё время. Впрочем, возможно где-то в этом и нет противоречия. Последующие годы показывают, что он сильно опережал, хотя и в сомнительных индуктивах. Вся эпоха делится на "до" и "после" Ницше, подобно тому, как история музыки делится на "до" и "после" Баха. Правда, до Ницше был Штирнер, а Бах был лишь скромным учеником Букстехуде, - равно как и, скажем, до Лавкрафта, которого мы также недавно вспоминали, был Эдгар По, - но всё-таки мы опираемся на некую определённость. Бах и его тюрингский земляк Ницше, в Америке Лавкрафт, в Британии - Кроули, - фигуры невероятные и оказавшие влияние практически непомерное, насколько можно представить. Но их всех подвела сложность. Их прихотливые размышления и поиски неизбежно были упрощены и опошлены. Тут Ницше, пожалуй, наиболее "пострадавгший", хотя неправда, будто в СССР он был под каким-то "запретом". Первые книги Ницше, которые я читал, были советские. А до революции это был вообще один из самых читаемых авторов в России, наряду с Ренаном и Отто Вайнингером. Тогда ещё имя Ницше транскрибировалось как Ниче. Уж не знаю почему. Американцы смешно хохмят от его имени )

Он никогда не называл себя "волюнтаристом" - эту бирку на него налепили дипломированные посредствености (равно как на Шопенгауэра налепили бирку "пессимиста", хотя он себя вовсе так не называл и ничего подобного не подразумевал), а слова "фашизм" в его годы даже не было. Где, хоть одним словом Ницше предполагал то, что произойдёт в Европе в 20-м веке? Не наступило никаких великих времён, а наоборот, всё измельчало и деградировало. Я хорошо, досконально знаю Ницше, но у него нет даже намёков на то, что произошло в будущем. Он видел мир совершенно иным. Он полностью облажался в своих прогнозах )

Многие ли поняли Ницше? Понимал ли он себя? Можно ли его понять сейчас? - На эти вопросы прелестная читательница пусть ответит сама )

Я могу сказать так: Святая Античность улыбалась ему и касалась его золотых тюрингских волос. Он что-то понимал сквозь библейские фантазмы, он тоже смеялся ещё как, угорал просто. Но он был просто потерянный эллинский ребёнок в этом утилитарном карфагенском аду. Он просто пытался остаться Человеком, отчаянно отбиваясь от моды, патриотизма мелких буржуа и пошлости массовой культуры. Он вытащил откуда-то из песков сумасшедшего Заратустру и пустил его проповедовать воинам - нести им единственную верную и конечную философию - принять долг, свой рок, свою дхарму и погибнуть, не пригибаясь. Прекрасно это обыграно у Телемитского музыканта Пола Роланда:



Спустя многие годы на Урале близ Аркаима (предположительного места рождения Заратустры) появится человек, который возьмёт себе имя Заратустры и, мягко говоря. озадачит обывателей. Феномен его трюков - или что это вообще такое было - так никогда и не был объяснён. Никто не знает, как это работает и как человек вообще может сделать подобное. Возможно индусы что-то поняли, потому что там он - прижизненный святой.

И там же на Урале родился единственный известный мне "фундаментальный ницшеанец", если можно так выразиться. Блистательный польский ум, безупречная логика и тонкий весьма стиль, - я подобного припомнить не могу. На этом фоне мои прокламации кажутся топорной работой (да я и не напрягаюсь особо, я за это ничего не получаю)). Ницшеанство - это, несомненно, весёлая наука )

Грустные кадры Ницше, попавшего-таки в лапы к мамаше (этого он всю жизнь боялся), -



это ерунда по сравнению с тем, что сделала с его работами сестрёнка (которую он называл "чудовищем" и бегал от неё по всей Европе). По юридическим законам именно ей достались рукописи и права на публикацию работ. Ну и сестра его придерживалась патриотических отстойных взглядов, которые так старательно пытались изобразить квази-ницшевским опусом "Воля к власти". Ничего подобного Ницше никогда б не написал! Да и правки шариковой ручкой в его черновиках несколько напрягают. Скорее всего, мы никогда не узнаем ничего подлинного из того, что осталось после Ницше неизданным, а потому нужно читать только прижизненные работы. Черновики - кромешный ахтунг, такие дела.

Ницше что-то чертовски подозревал в этом плане, отчего бесился невероятно ) Он чертовски подозревал, что недалёкие немцы обязательно состряпают из него пугало, и так оно и вышло, чёрт побери! Так из милейшего поэта Кроули сделают "самого ужасного человека столетия". Поразительная штука жизнь...

Стихи и музыка Ницше, как ни удивительно, слабоваты. Я очень старался найти хоть что-то превосходное, но увы, что-то у Ницше не получалось ни с музыкой, ни с поэтикой. Почему - не знаю. Вероятно он был слишком филолог и слишком формалист в музыке. Впрочем, бесчисленные композиции аллюзируют к Ницше, слышащий да слышит...



Касаемо влияния... Были кое-кто, кого можно упомянуть как ницшеанцев в той или иной мере, по крайней мере их творчество замечательно: это Алистер Кроули (1875-1947), Фердинанд Селин (1894-1961), Эмиль Чоран (1911-1995), Азсакра Заратустра (р. 1960), Варг Викернес (р. 1973), Аксель Хистор (р. 1983)... Простите, это максимум (плюс ещё один седьмой) кого я мог бы назвать сколь-нибудь ницшеанцами. Редкая порода-с. До Ницше были Штирнер и Достоевский.

Очень много ницшеанских образов в кинематографе, поскольку всякий режиссёр ищет именно подобного. Насколько успешно - как повезёт, ибо даже бюджеты в деле не помогут. В кино есть некая магия, которая увлекает меня невероятно. Трудно представить больших посредственностей по виду, чем режиссёры, но то, что они делают... Такое впечатление, что фильм рождается алхимическим неким образом, и задача режиссёра - всего лишь поспособствовать этому. Актёры в жизни также крайне редко бывают сколь-нибудь интересными, но у них есть особый дар - они действительно могут воплощаться в своих героев.

Посмотрите, например, на Арманда Ассанте в роли Ницше - это же нечто невероятное...

Как такое вообще может быть? В голове у меня не укладывается. По крайней мере, у меня никогда не возникало сомнений в том, что кино - это Искусство, и ещё какое, почти пугающее на самом деле...

Да, есть много удивительных вещей, и разобраться в этом - та ещё задачка.

На этом позвольте мне завершить мою рефлексию о Ницше. Его харатерные усы - это его маска, под которой он скрывал невероятно презрительную ухмылку. Своё колоссальное пренебрежение...)

Наша порода, настоящий Конфедерат! )

- Можем ли мы победить? Нет. Но я думаю, что мы должны дать бой, - говорит герой (тот же Ассанте как ярко выраженный ницшеанский тип) в фильме "Ханли" (1999).

Телемиты из Огайо

Чёрт, сложная стилистика. Густой прогрессивный замес. Но нет коммерческого звучания! Видна адская работа над материалом (есть признаки вымученности). Но в целом неплохо.

В моём представлении прогрессивный Телемитский метал звучит так:



Невероятная атмосфера просто. Мне кажется, к этому надо стремиться в жанре...

Аннотация для истории: THELEMIC mastermind Edgar Iglesias created his very own vision of a metal studio project with the groundbreaking Demo 2009 "Into the new fire star"very inventive and special. This record seemed like an up to date a modern version including electronica, ambient and atmospheric, mixed with metal guitars and unique sound carpets. Formed in the beginning of 2009 as a Death Metal influence band, the Salvadorean never cared about any genre conventions. THELEMIC included haunting melodies with some electronics drums giving the music some Gothic experimental approach. To the end of 2009, the project its working to released a very courageous album: "A nebular seed". To this day, pretend to be this record a real piece with its own unique atmosphere Avant-garde.

Complete Calls of Crowley (1910-1914), Remastered 2020 by Krs-T Bedford Studios

Krs-T Bedford Studios (UK)
https://soundcloud.com/bedford-studio
https://www.youtube.com/c/krsTBedfordStudios/

Aleister Crowley Speaks (Dark Ambient)

Прекрасная работа. Получилось очень атмосферно.

Производство: Krs-T Bedford Studios (UK)
https://soundcloud.com/bedford-studio
https://www.youtube.com/c/krsTBedfordStudios/

Благословенны Небеса, под которыми рождаются такие песни...

Могу лишь надеяться, что хоть что-то из моих сочинений дотягивает до Африканского уровня... Порой мне кажется, что что-то подобное есть, и хотя я работал в русле нео-Античного Логоса, я снова и снова замечаю поразительные черты Античности в мелосе Чёрного Континента (и ничего подобного не слышу у белозадых, которые по какому-то недоразумению мнят себя "наследниками" эллинской культуры, почему-то забывая, что получили её только благодаря высокомерному снисхождению арабов...). Только поэты и анархисты могут в полной мере понять этот Логос, так что не тужьтесь.

Шэрон Пейтон, Ашер Наматта, Филле, Ирен Нтале, и, о боже, Винни Нваги - вы навечно в моём сердце!..

Свирепая фея маэстро Якуро #Yakuro

Именно таким, несколько архаично-экспрессивным, образом я решил передать свои впечатления от творческого гения г-на Якуро. Якуро - это творческий псевдоним великолепного музыканта современности, живущего в Эстонии, Юрия Дунченко (Juri Duntšenko), - страница в ВК (https://vk.com/yakuro) и на Last.FM (https://www.last.fm/ru/music/Yakuro), - чьи работы в последние годы получили широкое признание. Родился в 1970-м году, первые работы появились в 1992-м (подробней см. в интервью).

Стиль работ маэстро Якуро своеобразен. Представьте себе тонкие феерические элегии, переданные с необыкновенным экспрессивным пылом, и притом минуя тщету и ложь словес, - чистый, незамутнённый Логос истинного смысла. Как же много пониманий даёт эта Музыка!...



Несмотря на тонкость мелоса, подобная музыка (стилистически это Чиллаут - один из самых успешных стилей рок-музыки в её электронном формате) на самом деле почти не содержит статики. Рефлексией здесь является некая чистая эмоция, конкретная и определённая. Обычно это нота катарсиса, - в самых высших проявлениях стиля, - или ностальгии, или приятной грёзы, или трагического вечного забвения, которое опоследует за гранью жизни, - единственного, по мнению Лавкрафта (о котором я вот недавно говорил), что есть милосердного в холодной вселенной чистого зла, в которой мы оказались...



Самое поразительное в Чиллауте - это уникальный, беспрецедентный эффект, который эта и только эта музыка вызывает. Я имею в виду некое совершенно особенное переживание - нечто очень важное, что ты вроде бы как вспоминаешь и вот-вот вспомнишь, но никак не момжешь вспомнить. Это можно назвать "истинным смыслом бытия" или неким "финальным пониманием" или как угоднн, но смысл в том, что ты очень близко оказываешься возле этого понимания, кажущегося абсолютным, хотя как таковое оно недоступно (по крайней мере, разумом его точно не понять, возможно "сдвиг по фазе" и откроет это понимание, но тогда и разум гудбай). Я очень надеюсь, что мне удалось объяснить суть дела, но мы же понимаем, насколько бессильны и тщетны слова. Однако Музыка - это категория чистая и абсолютная, по крайней мере в рамках данного стиля. Она даёт возможность максимально близко подойти к абсолютным категориям смыслов, к единому первоначальному смыслу, который исполнен столь безмерной ностальгии, - как будто бог умер и скорбит сам о себе...



Особенностью творческого почерка м-ра Якуро, повторю, является необычайная темпераментность композиций, хотя стиль несомненно лёгкий, тонкий и элегический. Очень сильная Огненная составляющая превращает спокойную тональность в некое волшебное чувственное выражение. Должно быть, такими мелодиями полнится сердце старой-доброй и ныне практически вымершей расы прекраснодушных романтиков...) По крайней мере, я бы хотел надеяться, что таковые ещё существуют, ведь без них этот мир был бы полным дер...м, совсем уж полным...



Сам я, к сожалению, к романтикам не отношусь. Я просто идеалист с плохо скрытой эгоманиакальностью. Я не верю в ту лабуду, в которую верят романтики, у меня свои заскоки )

Bon, эта музыка - для живых и очень романтических сердец. Она должна понравиться людям огненной натуры. А г-ну Якуро я бы хотел выразить моё самое искреннее признание и уважения. Я ведь очень мало кого хвалю...)



Прекрасно...

PS Таллину привет! :))