Показаны сообщения с ярлыком Святые Телемы. Показать все сообщения
Показаны сообщения с ярлыком Святые Телемы. Показать все сообщения

26 сент. 2021 г.

В День Рождения Эдмунда Шклярского


- Я с удовольствием променял гитару на всё остальное...
Эдмунд Мечиславович Шклярский

Эдмунд Мечиславович - один из трёх людей в России, причисленных к лику Святых Телемы - начал свой творческий путь в 1979-м году, создав, не много и не мало, первую в России рок-группу. В отличие о однообразно-веселушных номенклатурных ВИА, звучавших тогда в стране, Шклярский сразу же резко обозначил свой уникальный творческий стиль, представляющий собой удивительный микс польского и русского романса, мелодий европейского барокко и драйва классического рок-н-ролла. Первый альбом, вышедший в 1981-м году, заложил основы того стиля, который так всем полюбился с тех давних пор и по сей день. И да, название группы не имеет никакого отношения к известному сочинению Стругацких. 

(Характерно, что первой группой тяжёлого стиля в России была группа Чёрный Кофе, созданная - кем бы, вы думали? - поляком Дмитрием Варшавским! - Ну не изумительно ли?..)



В середине 80-х группа была уже широко известна, хотя настоящий триумф уже грядёт. Сумасшедше прекрасный стиль Пикника в буквальном смысле сводил с ума или, как минимум, кружил голову...



Шклярского даже приглашали на телевидение, что для серьёзной философской рок-группы (не ВИА), конечно, большая редкость.



Триумф придёт в самом конце советской эпохи с выпуском невероятного, запредельного по любым меркам альбома "Харакири" (1991). Это истинный шедевр жанра, несмотря на всю его гнетущую мрачность в некоторых пассажах.



Это даже не драматизм. Это именно густая, необычайно гротескная тёмная романтика. При этом сам Шклярский всегда был предельно закрытым человеком и о нём самом известно достаточно мало. Изобретение причудливых музыкальных инструментов - его излюбленное хобби.





Годы шли, баловство продолжалось, появлялись новые альбомы, сын - Станислав Эдмундович - начал записывать собственные песни (сл. напр. "Дети Солнца"), в близком, хотя и не тожественном стиле. Никаких признаков деградации, хотя старость с некоторых пор стала брать своё.

В настоящий момент наш герой - да что там, Отец нашего рока, поскольку все мы были вдохновлены его инициативой, - и многое поняли в этой жизни (и смерти) благодаря ему, между прочим..., - представляет собой достаточно пожилого человека, не слишком выражающего энтузиазм. Это не означает, конечно, что новые песни его плохие - они абсолютно прекрасны, как всегда...



Мы лишь хотели бы надеяться, чтобы это не кончалось никогда, вообще никогда. Эзотерическое солнце, явленное нам в работах Пикника, слишком околдовало нас, чтобы встречать рассвет с улыбкой. Мы уходим в ночь, свободные и чистые, мы растворяемся в дали, не оставляя следов...

2 окт. 2020 г.

2 октября

В этот день родились двое знаковых Телемита - Джек Парсонс и Стинг. - Люди, о которых трудно что-то сказать в двух словах...







Будучи одним из ключевых сотрудником НАСА, Парсонс вне поля зрения занимался Телемитской магией, оставив два удивительных труда - "Книгу Бабалон" (дневник его магических практик) и "Книгу Армагеддона" (книга посвящённая Огненной магии). Также он известен как теоретик анархизма в его либертарианской трактовке. Он должен был стать преемником Кроули, но внезапно погиб - он заживо сгорел (символическая смерть...). После идеи Парсонса в извращённом виде "претворил в жизнь" пресловутый Хаббард, но о нём сказать совершенно нечего.

*    *    *

Стинг - удивительная фигура. Он оправдывает известный тезис, что успех - это 90% работы и только 10% таланта. Будучи невероятно одарённым музыкантом, он зачем-то поставил себе цель взобраться как можно выше в музыкальной карьере, и шёл к этому с упорством маньяка, нещадно давя всех, кто оказывался на пути. Это один из немногих северян, которые представляют что-то интересное в творческом плане. Все прочие знаменитые британцы - Оззи, Лед Зеппелин или битлы - южане.



Стинг - крайне сложный человек и крайне сложный музыкант. Даже его стилистику трудно определить. Он что-то взял из негритянской музыки, что-то изобрёл сам, он изучал Средневековые баллады и отлично овладел испанской гитарой. Он пел на португальском и включал в свои композиции орнаменты арабских мелодик. - Как можно такое творчество впихнуть в какие-то рамки?..



Свой звёздный статус Стинг более чем заслужил! Я правда не знаю, зачем ему это, но это единственный вообще рокер, который добился звёздного успеха. Ещё, правда, есть Бьёрк, которая также шла крайне упорно к своему успеху, но всё же она калибром поменьше.



Я думаю, творчество Стинга когда-нибудь будут основательно изучать, о нём будут писать диссертации и в целом он просто интересен. Очень у него занятная биография, и каждое высказывание прямо-таки вызывает оторопь. Он всегда сугубо оригинален в своих суждениях. Стинг непредсказуем и, как гневно замечали, неадекватен. Никогда не знаешь, чего от него ожидать. Относится к людям он как деспот. Ну а мы называем это девизом "Твори что изволишь..." лол))

24 окт. 2019 г.

Абсолютная осень Эмили Отем

В истории рока отличилось совсем немного женщин, и лишь творчество единиц из них можно было бы назвать оригинальным и великолепным. Бьёрк и Нина Хаген - первые, кто приходят на ум; затем вспоминаются Патти Смит и Нико, милашечка Блонди и по-своему тоже милашечка Жанна Агузарова (удивительно, но я был в неё совершенно пылким образом влюблён в подростковом возрасте); в андерграунде можно увидеть Аннеке ван Гирсберген и Кари Руеслаттен (ту самую, которая спела в мега-культовом проекте Storm, невероятный эффект от которого ощущается даже и сейчас). Однако при ближайшем рассмотрении оказывается, что оригинального-то ничего и нет. Не будет опускаться до пошлостей, просто постулируем тезис: "Талантливая женщина? Ищите мужчину!". И действительно, почти в каждом случае женская рок-знаменитость оказывается подружкой какого-нибудь успешного рокера. Если, скажем, это Янка Дягилева, то это подружка Летова, чей вклад (в смысле Янки) равен ровно нулю; для русского рока совершенно фиолетово, есть такая Янка или хоть сотня таких Янок - без одного единственного Егора Летова всё это просто индуистская "майя". Если, говоря опять же о проекте Storm, взглянуть чуть пристальней, то окажется, что это была сугубо инициатива Сатира, то бишь Вонгравена, который просто задействовал свою подружку Кари для исполнения женской партии. Не было б Кари, была бы какая-нибудь Лулу или Бобо, это не играет ни малейшей роли. Вонгравен написал музыку и тексты, исполнил все гитарные партии (на ударных был Фенриз, то бишь Гюльве Нагель), ну а Кари просто дали в руки текст и показали пальцем, где и что нужно петь. Ей даже не объяснили концептуальный смысл проекта. Собственно, а зачем? Там была нужна женская партия вокала, а Сатир или Фенриз подобное отмочить не могли, так что... Короче, почти в каждом случае женская рок-знаменитость - это просто персона из тусовки, которую раскрутили из-за шикарной внешности, мощного бюста или, бог весть. "потому что она хорошо сосёт", как заметил Ленни из Motörhead по поводу талантов Доро Пеш (действительно, кроме бюста и работы губами у неё нет ни малейших выдающихся качеств; не мудрено, что она и выглядит как потасканная немецкая порноактриса, а не как выдающийся музыкант). Даже если говорить о реально блистательных фигурах, вроде Милен Фармер, очарование которой несомненно имеет место быть (я лично был совершенно очарован ею в молодости), то малейший аспект внимательного изучения вскрывает снова одно и то же: ищите мужчину! Гениальные фильмы якобы Лени Рифеншталь (она не имела ни малейшего представления о том, как делать кино!) в действительности снял Зепп Альгайер; не было никакого правления "мудрой императрицы" Екатерины, были реформы князя Потёмкина (без советов которого, как известно, "императрица" даже не чихала); никакая Мэри Шелли не писала "Франкенштейна" - для литературоведов не секрет, что эту повесть просто подарил своей подружке гениальный поэт Перси Шелли, сохранились даже черновики с автографами поэта (то есть там не женской рукой написано); Лу Саломе, Блаватская, какая-нибудь Кавани ("ученица Лукино Висконти, творческая единомышленница и коллега Бернардо Бертолуччи", - ясно-понятно, кто там творил), все эти тётки, чью бредятину редактировал гениальный Лавкрафт - кто они такие сами по-себе? Кем были бы Роза Келли и милашка Лия, если бы им не повезло (ну, или неповезло) оказаться в "творческой коллегиальности" с самим Алистером Кроули! Любая б хотела. Есть даже особый профиль хищных лярв, которые вот так цепляются от одного таланта к другому, опустошая и паразитируя (типичный случай - околобогемная немецкая проститутка Лу Саломе). Всё это известно и банально до ужаса. В любой тусовке можно слышать визг этих тупых брюнеток, которые лезут везде и всюду с поразительной настырностью. Только в мужских закрытых обществах и можно-то отдохнуть от этого дурдома. Спокойствие и порядок - вот и всё, что нужно для счастья. А для простаков есть такая благословенная вещь, как рыбалка с друзьями, где можно два или три дня побыть подальше от всех этих мам, тёщ, жён, дочурок, соседок, вахтёрш, продавщиц, бабьих рож в ТВ и их вечно визгливого бессмысленного балабольства, которое здравый ум в принципе переносит крайне тяжело* (вот поэтому в зрелых культурах, вроде ислама, женщине чётко указано её место и она не может находиться в мужской среде в принципе; женщины и дети всегда отдельно), просто побыть хоть немного подальше от всех этих осточертевших лярв, собраться с мыслями, подумать о великом и вечном, а не о бабьем праздном, и поговорить с друзьями на серьёзные темы - с той искренностью, которую проявить с посторонними, а тем более с бабами не можешь, дабы не опошлить. Есть вещи, о которых думаешь как-то исподволь, но многие годы, и приходят какие-то понимания, которые уж слишком сакраментальны, чтобы их просто разбалтывать. Чего-то не говоришь вообще никому, в конечном итоге это никого не касается, ибо у каждого своя тёмная и тайная тропа в этой жизни. Bon, "ищите мужчину", если речь идёт о каких-то там "великих женщинах", а в случае с упомянутой Милен Фармер это - Лоран Бутонна, который и является автором всех песен (роль смазливой Фармер в сем "творческом союзе", как это называется, мы акцентировать не будем, но технология там проста); он же продюсировал и все знаменитые клипы с данной сомнительной "певицей". Вот и всё. И это даже если снисходительно игнорировать тот вопиющий факт, что Фармер поёт сугубо мимо нот и не способна вытянуть ни одной сильной ноты (!), когда это требуется; феномен в некотором роде, да. Она что-то там пищит, как придушенная мышь, и всё никак не может дотянуть до нужного диапазона. И вянут мои уши...

И так всегда. Или почти всегда.

Есть некоторые примеры, которые прямо-таки вопиют о том, чтобы получить статус гениальности. Я имею в виду работы Эмили Отем (Autumn, т.е. Осень).



Эмили - типичный вундеркинд, женская проформа Артюра Рембо, с даром абсолютного слуха и запредельными, недифференцируемыми** параметрами интеллекта. Как может сложиться жизнь индивида с такими исключительными качествами? Почти всегда - катастрофически. Слишком сложная и слишком хрупкая психика разрушается, чтобы из разбитых осколков создалось нечто гротескное и совершенно уникальное, бесконечно хрупкое и в то же время мерцающее ослепительными отсветами Кадата.

Эмили Отем представляет сверхсложный психотип в рамках рок-творческой реализации. Редкий пример, несомненно, и крайне интересный. Для подобных личностей не существует никаких рамок и правил, они не стремятся к тому, чтобы произвести впечатление, они гротескны и шокирующи сами по-себе. Им не нужно учиться чему-либо - они сами создают Искусство, походя и играючи создавая направления, жанры, стили. Всё, что они творят, содержит неопределяемые, но абсолютно достоверные искры гениальности - то, чего нет у всяких там "звёзд" и "маститых". Они просто плюют свысока, как серафимы, на всех этих дутых пустышек, и очень любят глумиться над "авторитетами", делая это с безжалостной и убийственной точностью, ведь это - фальшивые кумиры, грязь под ногами любимцев богов, которым дано. Нет в природе таких учителей, которые могли бы им нечто напутствовать, это они могут застроить шеренгу профессоров и академиков и отстегать этих бестолочей хорошенько розгой для начала. Просто так. Просто так надо. Или вздумалось, Какая разница? Им дозволено всё.

Понять таких людей непросто, а по сути дела - невозможно. Нет "инструментов" понимания - это всё равно как попытка объясниться с дельфином. Интеллект дельфина бесконечно более сложен, чем интеллект человека, - мозг дельфина в пять раз больше мозга человека и несравненно сложнее, - да и вообще они давно общаются телепатически (как это прекрасно показано в одном из блистательных рассказов Аскольда Якубовского - величайшего русского стилиста советской поры). Вундеркиндам, в свою очередь, неинтересен мир примитивных людей с их пещерными повадками и мыслишками. А если добавить полное пренебрежение к "законам общества", светской морали, любым и всяческим запретам и в целом ультимативно асоциальное поведение, то получается гремучая смесь. (Можно вспомнить, например, революционные манифесты графа де Сада и Рембо, манерные выходки Уайльда и проирландские и прогерманские спичи Кроули, авантюры Малькольма Макларена и безумства Сида Вишеза, гротескные философемы Акселя Хистора и беспрецедентные "трюки" Азсакры Заратустры, повторить которые даже умозрительно не рискнёт никто).

Драгоценной малышке Эмили, положим, удалось, но сколь многих мы не знаем, ибо были они непоняты и слишком рано оставили этот мир, сакраментальные смыслы которого давно пожраны глобальной свининой капитализма и беспросветной геронтократии?..

___________
* Как тут не вспомнить Ницше: "О женщина, одевайся в чёрное и молчи!" - Только так она и может заинтересовать. Естественно, ничего интересного в ней нет, но при определённом артистизме и навыке возникает нечто сакраментальное. В неформальной среде есть целых два направления, где это высказывание попросту является центральным принципом: это Готическая культура в роке эстетика Блэк-Метала в тяжёлом жанре. В рамках Телемы существует значительная часть работы по созданию волшебных союзов, что крайне непросто и требует огромной внутренней работы с обоих сторон. Я всегда настаивал на том, что любовь - это уникальное чувство. И оно создаётся, а не возникает само собой. Если возникло, значит это просто предпосылки к большой и долгой работе, которая только предстоит, но почти всегда саботируется изначально (действительно, лучше просто совокупляться и плодиться, как тараканы или итальянцы, вместо того, чтобы взращивать драгоценный цветок чего-то истинного, в некотором смысле катарского, пуристского; это не поза, это обязательное требование; истинность чувства бесконечно выше животной похоти; холодная и жёсткая дисциплина чувств - поначалу это важно, иначе проберётся дьявол похоти и всё загадит к йепеням). Это тяжкий труд, приносящий довольно скромные плоды. Но это несравненно лучше, чем праздное существование. Ради любви, несомненно, стоит жить и умирать. Indeed.

** Это известный феномен, при котором у людей с очень высоким интеллектом невозможно определить его параметры. Классическая логистика определяет 7 уровней интеллекта; это также 7 психотипов прикладной психологии (от примитивного к более сложному). Обычный человек мыслит на 2-м, изредка на 3-м интеллектуальном порядке. Понятно, что умные люди мыслят на более сложных уровнях, однако эти определяемые параметры предельны. Существует теоретически бесконечная сфера мышления выше 7-го уровня. И эти параметры не определяются. Это называется "высшим абстрактным мышлением", которое хорошо развито, в частности, у математиков и художников (в меньшей степени у шахматистов и музыкантов). Излишне говорить, насколько оно превосходит конкретно-предметное мышление обычного человека. Однако это не даёт никаких преимуществ, а наоборот, создаёт одни только проблемы - чем сложнее психоструктура, тем легче она ломается. (Именно этой проблеме посвящена знаменитая книга "Гениальность и помешательство" знаменитого психиатра-криминалиста Чезаре Ломброзо, автора также таких любопытных трудов, как "Женщина - преступница и проститутка" и "Анархисты" о дегенеративной биомассе больших городов, заражённых цинизмом, нигилизмом и жаждой разрушения: "Город - это зло" (Н.И. Махно)).

8 авг. 2019 г.

Обзор концертов Tiamat периода 1990 - 2018 гг.

Трудно обойтись без эпитетов, говоря о Tiamat. Насколько значителен был их статус, причём именно в России, можно судить по тому, что на музыкальном радио в начале 90-х на вопрос о текущем хите, диктор (кажется, это был вокалист группы Тяжёлый День, изрёк: "Как всегда: любая песня Tiamat!..". И действительно, первые альбомы этой группы были феноменально популярны. Со временем группа несколько раз меняла свою стилистику, свой саунд и имидж. Юхан Эдлунд пережил ряд потрясений личного плана (всё это довольно вульгарно освещалось в метал-прессе), покинул Швецию и некоторое время жил в Германии, а затем обосновался в Канаде. Бог весть, насколько серьёзны были его трансформации, чужая душа, как говорится, потёмки...

В этой заметке я хотел бы представить примерную картину того, как менялся стиль и имидж этой, без сомнения, великой группы, начиная от первых выступлений и заканчивая последними. Возможно, это будет интересно. Концерты отбирались всё-таки по степени качественности, ибо есть совершенно невозможные записи (сделанные, например, из зала на телефон); по понятным причинам первые съёмки были особенно скверного качества, но они очень ценны в архивном плане.

Итак...

Один из первых концертов группы начался с уникальных записей голоса Алистера Кроули. Tiamat в то время были в авангарде шведского метала, очень быстро выбившись в первые ряды благодаря необычайному и редкому дару Юхана Эдлунда, который был автором всех песен группы.



В том же русле группа играла и в следующем году и в последующие...



К середине 90-х стали преобладать думовые композиции, а от дета остался лишь гроулинг местами. Группа примерно в два раза сбавила обороты. Хорошо это или плохо - вопрос бессмысленный в категориях Искусства. Есть смысл говорить о зрелости таланта, о новых путях и решениях, а также о полновесности саунда. Группа пока ещё не входит в число мастодонтов жанра, но делает для этого правильные и успешные шаги, являясь, наряду с Bathory и Therion, одной из величайших групп Швеции того периода.



С наступлением нового века группа снова меняет стилистику и привносит элементы ортодоксального рока. Это был смелый шаг со стороны Эдлунда, поскольку мало кто смог это оценить. (Следует отметить, что это было эгоистичное решение самого Юхана, а тех в группе, кому это не нравилось, Юхан не задерживал... таким образом от изначального состава остался только он и басист). Надобность перехода на рок американского образца лично для меня осталась непонятной.



Нельзя не отметить великолепный концерт в Польше, исполненный группой в 2005 году.



С сожалением приходится констатировать, что после этого Юхан переживает долгий период творческого кризиса, который всегда неизбежен для всякого творца и зачастую является прекращением карьеры. Однако Юхан не прекратил, он нашёл в себе силы вернуться на сцену спустя десятилетие, хотя и без нового репертуара. Есть подозрение, что ему попросту понадобились деньги...

Концерт в Петербурге 17-го сентября 2016 года начинается с славного возвращения к истокам, к доброму Алистеру Кроули...)



К примечательным можно отнести и московское выступление в 2018-м.



Выступлений в этом году я пока не нашёл, но, предположительно, Юхан будет продолжать. Tiamat по-прежнему любят и ценят очень высоко. Стилистика, хотя и менялась неоднократно, так и остатёся уникальной, хотя, возможно, по концертным записям это не очень заметно. Ну, в таком случае можете просто поверить на слово, уж я -то завышенных оценок ещё никому не ставил...)

Юхан - творец необычайно высокого порядка, истинный махатма в пространстве Запада, тут уж судачить не о чем.

Old Thelemic Rock: Paul Roland


Annotation
If you're into psych-folk-rock music steeped in the literature of the fantastic, macabre, and legendary you should probably listen to this. Roland is very much an unsung(no pun intended), obscure genius whose talents have been criminally neglected for the most part.

  • 1. Witchfinder General
  • 2. Werewolves of London
  • 3. Aleister Crowley
  • 4. Re-animator
  • 5. Dark Carnival
  • 6. Edgar Allen Poe
  • 7. A Thousand and One Nights
  • 8. Nevermore
  • 9. Gargoyles
  • 10. Nosferatu
  • 11. Gary Gilmore's Eyes (Adverts cover)
  • 12. Eight Little Whores
  • 13. I'm Not Like Everybody Else (Kinks cover)

То было славное время...

Hüsker Dü были уникальной группой. Всего за несколько лет творчества (1982-1987 гг.) они записали столько великолепных альбомов, что по сей день не прошло впечатление от этого удивительного дерзновенья...

А уникальность заключается в том, что Боб Моулд и его друзья были чистыми энтузиастами рока, - они создавали свои шедевры не для "денег и славы", а исключительно из любви к музыке. - Так Эд Вуд снимал свои фильмы - исключительно из любви к кинематографу. Именно в этом стихийном, Телемитском творчестве создавались новые формы искусства, а Hüsker Dü были новаторами как в стилистике, так и в саунде. Утверждается, например, что в альбоме "Zen Arcade" 1984-го года Hüsker Dü исполнили 23 песни в 23-х разных стилях (!), причём не специально, а просто из-за феноменальной разносторонности. Именно из-за этого стиль группы в целом даже трудно определить. Я называю это просто "американским роком", и считаю эту группу самой, так сказать, американской. Влияние их было огромно, но всё равно я считаю, что группа недооцененная. Сказать, что это звучит великолепно - это ничего не сказать...

В группе не было авторитаризма, с самого начала судьбы этих трёх людей пересеклись так, что каждый использовал группу для своего собственного выражения. Особенностью трио было в том, что каждый был творцом и исполнял песни собственного сочинения, а двое других просто помогали, вроде как "случайно мимо проходили" ) Из-за этого стилистика и тематика группы получалась очень разнообразной, поскольку у ударника группы был свой репертуар, у гитариста - свой, а у басиста - свой. То есть на альбомах звучат три разных голоса - один поёт, а двое других подпевают. Регулировал эту ситуацию менеджер группы, который считался четвёртым негласным участником. То есть на всём, так сказать, "пути производства" группа была независимым творческим коллективом, замкнутом в себе. При этом в творчестве группы чётко выражается индивидуальность всех трёх творцов, причём их воззрения почти не пересекались внутри этого континуума - гитарист пел о своём, ударник - о своём, а басист - о чём-то третьем. Это также уникальная особенность группы, поскольку обычно есть как бы один типа лидер, а остальные как бы "серые лица на подхвате". В Hüsker Dü была достигнута великолепная коллегиальность творчества, истинная демократия. - Я даже не знаю, какие примеры подобного можно привести, это нечто очень особенное. Можно сказать, что талантливость и пассионарность участников трио была настолько мощной, что нивелировались даже такие "слишком человеческие" эгоистичные вопросы, как "а кто в группе главный?" или "чьи песни лучше? или "а кто внёс наибольший вклад?", - всё это не имело значения - шелуха, не более. А есть только чистый энтузиазм, самодостаточный и единственно имеющий ценность и смысл...

Когда все звёзды погаснут, будет звучать Hüsker Dü...

7 авг. 2019 г.

Голос Японии входит в сферу осени...

Уроженец префектуры Фукуока (самый юг Японии), Голос Японии - несравненный Такеши Мацубара - является самой молодой эстрадной звездой Японии и в своё время считался чуть ли не лучшим певцом островов (он победил на одном из конкурсов Голоса Японии), и всё же даже он при своей немеркнущей юности постепенно приближается к сорокалетию, что неизбежно отразится и на голосе, по обыкновенным прозаическим причинам возрастных изменний организма. Японцы живут долго - возраст 80-летия считается второй юностью (в это время старики нередко начинают немного чудить и вести себя довольно ребячески*), - и до зимнего периода жизни ещё очень далеко, но осень уже, похоже, потихоньку наступает...

Такие грустые мысли появились у меня от прослушивания новой песни (ей буквально три дня) г-на Мацубары. Голос его всё ещё прекрасен и будет прекрасен вечно, даже на самом закате жизни мирской, ибо это самый прекрасный голос, который звучал не только в Японии, но и на этой планете. По крайней мере, об этом вопиют все мои инстинкты, а я слышал слишком много голосов, чтобы без малейших затруднений и с абсолютной точностью давать им оценку, благо что все хитрости пост-обработки мне известны как свои пять пальцев (равно как и свои голосовые данные, как музыканта ("певцом" я бы себя даже и не назвал, это смех один...)), я знаю до микрона). Я не знаю, каким чудом мог появиться у кого-либо из смертных столь идеальный голос, но я по сей день не знаю ничего даже близко похожего, хотя "просто хороших" голосов очень много (как мужских, так и женских). Всякий раз, слушая этот голос, который конечно же невозможно отделить от ангелической внешности самого Такеши, я не перестаю изумляться до глубины души, - поистине, его загадка несравненно глубже, чем какая-то тупая мима гнилозубой "моны лизы" (вершина дурного тона, как по-мне)...

Он прекрасен без остатка, этот дивный голос, но входит он в пределы увяданья, и это никак не связано с навыком или технической обработкой. Это просто возраст - голос становится хриплым, а потом, где-то после 60, он будет натужным и вымученным. Это слушать уже просто невозможно, хотя, повторю, уникальный голос Такеши будет прекрасен всегда. 

Вот пара примеров того, как меняется голос. Пример из области рока - Гнилой Джонни, 1956 года рождения, якобы панк, но недурной авангардист, пусть и нахватавшийся Чайковского и пародирующего Звуки МУ** (как! еуропейцы лямзят у урусов? - о да, ещё как! вся французская эстрада - тупой отсос русской музыки, ибо француз абсолютно творчески бесплоден и вдобавок ещё и пустоголов). От природы этот клоун обладал весьма своеобразным и очень звонким голосом:

Это, конечно, не божий дар. а пивная отрыжка низших, западноевропейских классов, но в данном случае нас интересуют чисто технические параметры голоса.

Теперь смотрим, что стало с этим, казалось бы, довольно писклявым голосом в возрасте за 60:

Маразм, что называется, крепчает, - и даже жутко представить, какой будет "вторая юность" Гнилого в возрасте за 80 (как обычно на западе, в кресле-каталке с стекающей слюной на подбородке), - и "пунку" уже требуется бумажка с текстом песенок (это уже несколько лет у него так). Но самое главное - необратимые и грубые деформации голосового аппарата. Причём с каждым годом дело будет всё хуже и хуже...

А вот клинический пример из области метал-музыки: можно послушать, каким был голос Юхана Эдлунда в возрасте 25 лет -

- это действительно великая группа, хотя и шведское быдло -

и сейчас, в возрасте под 50 - 

Мы даже не говорим, насколько глупо и неуместно тужиться, выдавливая песни в жанре ранних 90-х, мы здесь также оцениваем лишь то, что стало с голосом, миновавшим рубеж т.н. "кризиса среднего возраста", когда происходит перестройка организма, иногда крайне меняющего внешность человека. Если в роке можно ещё что-то блеять, не особенно напрягаясь, то с метал-музыко всё гораздо суровей - чисто физически становится трудно издавать рычаще-яростные звуки. Всё звучит настолько дохло, тухло и слабо, что даже при крайней лояльности, - всё же Юхан типа не чужой, - выслушивать этот, иначе его не назвать, позор более трёх минут просто невозможно. Ясно дело, что время от времени все эти "пунки" и "варриоры" выбираются из своих стерильных особняков, чтобы немножно срубить бабла и напомнить о себе,- обычная буржуазная блевота, которой даже и попрекать смешно (все идейные откинули копыта ещё в юности, остались приспособленцы и позёры), - но насколько же это убого и откровенно идиотски...

К счастью, с певцами и певицами прекрасной Языческой Японии всё обстоит совершенно иначе! Конечно, возрастные изменения неизбежны, но японки прекрасны и в 60, и в 90, и душа их прекрасная и юна, как хризантема в кудрях гейши. Ну а что касается стариков, то они и вовсе ведут себя как дети - беззаботные и счастливые, под солнцем вечно юным, душа их светлая поёт...)
_________
* Это не следует путать с идиотничаньем пожилых германцев! Нет ничего отрврительней, чем обрюзгшие 50-летние межеумки в шортиках 15-летних подростков с придурочным поведением, столь типичным для Германии и США. Западные европейцы и американцы редко доживают до преклонного возраста и уж точно не в своём уме. Нередко деменция у этих персон начинается уже в 30 лет возраста. 

** Точнее, PIL просто скопировали имидж и манеру проекта Мамонов и Алексей периода 1989-1994 гг.; до этого у них имиджа не было вообще (английская плебейская безвкусица-с; даже английские лорды выглядят как какая-то рвань).

Эдмунд Шклярский: Алхимический гений

Поразительно, как в одном человеке могут сочетаться гениальный музыкант, великий поэт, глубокий философ эзотерического толка и вдобавок оригинальный и весьма интересный художник. Подобных примеров более не знаю...



К примеру, Ницше был несомненно величайшим мыслителем своей эпохи (последний философ нового времени (период от Лейбница до Ницше) и первый - новейшего (от Ницше до Фукуямы)), при этом - очень слабым музыкантом (увы) и весьма посредстенным поэтом. Почти ничего интересного ни в поэтике, ни в музыке Ницше я не обнаружил, при всём моём скрупулёзном изучении* творчества данного удивительного индивида, о котором, помнится, мэтр высказался как о "практически аватаре Тота**". Лучшая пьеса Ницше звучит в лучшем случае сносно:



А станс звучит высочайше, как полагается, лишь при сверхчеловеческом усилии (вот за это 5 с плюсом!):



0372-2VI29UORF0Q.jpgРасхожая же сентенция "талантливый человек талантлив во всём" придумана, конечно, самими же талантами и отнюдь не разделяется критиками. Того же Кроули ("Поразительно, что в одной небольшой деревеньке родились два величайших поэта Британии!", - сентиментально восклицал добрый мэтр, имея в виду себя и Шекспира) относят к третьему разряду поэтов и к сто двадцать пятому - как литератора (здесь Кроули скромно претендовал на место хотя бы возле Джозефа Конрада - твёрдо второй план). Правда, в рейтинге самых выдающихся англичан в истории он всё-таки занимает 73-е место в сотне, да и успехи его в шахматах и альпинизме получили весьма высокую оценку (реально у Кроули были рекордные успехи в том и другом), однако себя считал он всегда поэтом и изыскивал лавры именно на этом поприще, жертвуя всем остальным и всеми, кто был ему беззаветно предан, но был и обузой...

Но почему же тогда Шклярскому удалось то, что не удалось даже таким посвящённым мэтрам, как Ницше и Кроули? А именно - полностью, всецело, во всех сферах, реализовать своё божественное, несомненно, дарованье, кое не видеть может только совсем уж ущербный, а не ценить и не благоговеть перед коим - совсем уж конченный? Мы знать этого, конечно же, не можем, но можем подозревать громадную алхимическую работу, стоящую за этим. Кстати, то же самое касается и Клайва Баркера, но о нём совсем другой разговор...

________
* А всего Ницше я прочёл 5 раз (в период 1997-2007 г.г): в первый - эмоционально, второй - с интересом, третий - с карандашом и выписками (вдумчиво и серьёзно), в четвёртый - скептически (Ницше был изучен, слабые места его были видны), а в пятый - исключительно как лит.материал (сравнение переводов, редкие записи, письма и черновики, немецкие тексты, собствнные попытки перевода и прочий "ботанизм"); попутно, кстати. собрал приличный сборничек, брошенный в интернет под названием "Ницше о немцах", - чтиво ржачное очень: Ницше считал немцев кем угодно, - бескультурными варварами ("всюду, куда только ступают немцы, они разрушают культуру"), свиньями ("бедный Вагнер, куда он попал! уж лучше б к свиньям, а то - к немцам!"), овцами ("у немцев блеклые и бессмысленные глаза, как у овец"), алкашами и проститутками ("вечные две беды германии - пивной алкоголизм и сифилис") и т.п., вплоть до нецензурных выражений), - но только не сверхчеловеками, лол)))... 

** Тот - египетский бог Знаний, идентичен Марсу, соответственно знания светлые или внешние относятся к ведомству Овна, а тёмные или закрытые - Скорпиона; кстати, Тот также является покровителем всех тайных обществ, - именно поэтому они всегда смертельно враждуют и жёстко делятся на открытые (регулярная масонерия, типа Шотландского обряда) и закрытые, герметические (наподобие Мемфис-Мицраим, высший градус коего имел Кроули, или Братства Люксора, в котором состоял Лавкрафт); у людей этого архетипа необычайно яркие и совершенно безумные глаза; опасны и великолепны, настоящие самураи...)

Фатальный рок рок-музыки

Говорят, что Паганини был первым рокером, хотя я считаю, что всё-таки - вариации Рахманинова на тему Паганини ближе рок-песне; многие почита...